A maioria dos designers enfrenta um obstáculo uma vez ou outra.

Poucos designers obtêm esses projetos de "sonho", onde eles podem criar tudo o que quiserem. Na maioria dos casos, todos temos que aderir a algumas restrições.

Depois de lidar com restrições semelhantes repetidamente, fica muito fácil entender como os problemas de design foram resolvidos anteriormente, em vez de encontrar novas soluções.

Estou familiarizado com quadros de humor, livros de ideias e coisas do gênero. No entanto, tudo isso parece levar basicamente o usuário pelos mesmos caminhos percorridos anteriormente.

Que passos específicos devem ser tomados para romper com a mentalidade atual e expandir horizontes para analisar um projeto de uma maneira inovadora e inovadora?

Existe um processo que você usa para conceituar algo de uma nova maneira?

5 etapas simples para produzir idéias

Uma técnica para a produção de idéias, de James Young, descreve um sistema enganosamente simples que requer muita disciplina para ser concluído. Eu segui partes de sua abordagem instintivamente antes de descobri-la, mas manter os cinco passos de Young em mente me ajudou a expandir minha produção.

1. Reúna matérias-primas : Inunde seu cérebro com o assunto em questão.

   O processo é algo parecido com o que ocorre no caleidoscópio. O caleidoscópio, como você sabe, é um instrumento que os designers às vezes usam na busca de novos padrões. Tem pequenos pedaços de vidro colorido e, quando vistos através de um prisma, revelam todo tipo de desenhos geométricos. Cada volta de sua manivela muda esses pedaços de vidro para um novo relacionamento e revela um novo padrão. As possibilidades matemáticas de tais novas combinações no caleidoscópio são enormes, e quanto maior o número de pedaços de vidro, maiores as possibilidades de combinações novas e impressionantes.

2. Digerir o material : estude o que encontrou e veja onde estão as conexões.

   O que você está procurando agora é o relacionamento, uma síntese em que tudo se reunirá em uma combinação elegante, como um quebra-cabeça.

3. Processamento inconsciente : é aqui que você espera a inspiração - volte ao mundo por um tempo.

   Quando você alcançar esse terceiro estágio na produção de uma ideia, abandone o problema completamente e volte para o que estimular sua imaginação e emoções. Ouça música, vá ao teatro ou ao cinema, leia poesia ou uma história de detetive.

4. Greves de inspiração : quando o subconsciente termina, ele entrega algo que você não achou que poderia fazer.

   Você chegará quando você menos espera - enquanto se barbeia ou toma banho, ou na maioria das vezes quando está meio acordado de manhã. Pode acordar você no meio da noite.

5. Enfrente a realidade : tome essa grande inspiração e faça algo útil com ela.

   Não cometa o erro de manter sua idéia perto do peito neste estágio. Submeta-o à crítica do judicioso. Quando você o fizer, algo surpreendente acontecerá. Você descobrirá que uma boa idéia tem, por assim dizer, qualidades auto-expansíveis. Estimula aqueles que a veem a adicionar a ela. Assim, as possibilidades nele que você negligenciou virão à luz.

Parece óbvio quando você o lê, mas é apenas uma daquelas coisas que somente o tempo e a disciplina podem aperfeiçoar. E, fiel às próprias reflexões de Young sobre o assunto, você deve ser uma alma curiosa para fazê-lo bem. As idéias vêm da capacidade da sua mente de reformular as informações de maneiras novas e valiosas. Você deve ter algo no banco de dados do cérebro para remodelar em primeiro lugar. Se você não é do tipo curioso, será melhor atendido por um trabalho como artista de produção.

Quando tudo falha

Volte ao que você deve sempre fazer: desenhe seu coração!

Se você se comprometer a não limitar o que coloca no papel, ficará surpreso com o que sai da sua cabeça. Faça uma pausa para o café (ou uísque) ou vá para o parque local depois de fazer algum progresso e voltar aos seus esboços com um novo olhar. As conexões conceituais começarão a se reunir antes que você perceba.

Veja como eu lido com os conceitos de layout e fluxo de trabalho.

Faça alguma coisa. Qualquer coisa. E faça isso sabendo que não precisa ser bom. Apenas tem que existir. Não é um fim, é um começo. É apenas uma maneira de impedi-lo de olhar para uma página em branco.

Em seguida, faça um design alternativo.

Rapidamente. Não pense muito sobre isso.

Então outro. Não se desespere se eles são ruins. Você está simplesmente rifando. Você está esvaziando a cabeça na página, para tentar construir algo de bom a partir do mal.

Use qualquer técnica ou meio que permita criar conceitos rapidamente. Não importa se é caneta, papel ou software. Acho que ser capaz de oferecer muitas alternativas próximas uma da outra é bom, de modo que geralmente significa papel, um aplicativo para iPad como Procreate ou Adobe Illustrator. Uma tela grande é boa.

Quando você pensa que tem um bom design, finja que é um produto concorrente - finja que não pode usá-lo e que precisa criar algo diferente.

Então faça isso de novo.

Após o frenesi, sente-se e critique o trabalho. Rasgá-la. Implore, peça emprestado e roube todas as suas alternativas até criar um layout híbrido e vencedor.

Alguma experiência

Comecei minha carreira como artista finalizada e retocadora, sendo as mãos dos diretores de arte da agência de publicidade. Eu teria que fazer o que me foi dito e, ocasionalmente, oferecer sugestões. Havia um diretor de arte em particular com quem eu acabei trabalhando bastante. Um cara mais velho que parecia tropeçar no trabalho. Para mim, ele não parecia saber o que estava fazendo. Ele apenas pulava de um lado para o outro e, eventualmente, chegava a algo que pode ou não ser final. Parecia que ele estava tomando uma rota cênica onde um caminho mais direto poderia ter sido seguido, economizando horas de trabalho.

E então eu comecei a perceber algo - ele intencionalmente tentava coisas diferentes e loucas, sabendo que a maioria não funcionaria. Ele não se importou. Ao fazer isso, acabaríamos em lugares que nunca teríamos se pensássemos demais nas coisas. Acabávamos com designs que funcionavam, mas pareciam um pouco não convencionais. Exceto quando não o fizemos. E isso foi bom, porque saberíamos o caminho que havia sido tomado e esgotamos muitas alternativas. Havia alguma certeza em saber que o design era bom em comparação com todas as outras possibilidades para os elementos em jogo.

Ele era um grande mentor e agora uso uma técnica muito semelhante. Há muito valor no aprendizado, explorando rapidamente.

Quando você não tem nada, faça qualquer coisa. Quando você tem alguma coisa, faça outra coisa.

Bem, já que todos vocês estão deixando a pergunta em aberto, aqui está minha resposta genuína:

Quando fico sem ideias, gosto de fazer coisas como bebida, sexo, ir à praia, ler, escrever, pintar, esculpir, dançar, viajar. Minha mente nunca se expandiu menos do que quando tentava forçar a expansão enquanto estava presa.

//Editar

Queria esclarecer a bebida - quero dizer entre amigos em um bar, lounge, churrasco, na praia o que for. Não sozinho de uma maneira deprimente.

Transfira o problema para algo completamente diferente.

Por exemplo, se você está preso a um webdesign, esboce como poderia ser o design com um resumo semelhante: um prédio, um vestido, um papel de parede, um avião, ... - A idéia aqui é que você pode esquecer o limitações reais de sua mídia e requisitos técnicos e pense no problema de design em um nível conceitual transcendente , que você pode canalizar de volta para o problema original.

Um dos melhores lugares que eu uso para ser criativo é o Stumbleupon. Entre isso e chegar à academia de manhã cedo, geralmente consigo sair de um bloco criativo. Criatividade tem a ver com disciplina, mas essas duas coisas me ajudam muito.

Saia do seu espaço atual. Expresse um pouco de criatividade em seus próprios termos. Desenhe um desenho animado, pinte algo etc. Jogue alguns videogames ou o que for. Apenas pense em algo interessante, apenas por ser interessante e não trabalhar um pouco. Depois de limpar os pensamentos de trabalho da sua cabeça, você pode dar uma nova olhada no problema. Você realmente não pode fazer isso se ainda tiver pensamentos residuais sobre o assunto, de modo que precisa se libertar de sua mentalidade atual antes de poder mudar. Você precisa fazer algo não relacionado em geral (e divertido) para fazer isso pela minha experiência.

Minha resposta (embora não necessariamente uma solução) ...

Soluções para obstáculos criativos geralmente dependem de prazos, pelo menos para mim.

Se eu tiver um prazo apertado ... seguirei um pouco do que Marc Edwards respondeu - vou fazer alguma coisa. Em seguida, faça-o novamente e comece a perguntar muito "e se". "E se isso fosse azul?" "E se eu alinhar isso à direita?" "E se eu diminuísse o tamanho do texto em um ponto?"

Com esse método, geralmente posso encontrar uma solução viável com a qual eu possa viver. Nem sempre é a melhor solução para criar um design "impressionante". Acho esse tipo de trabalho mais trabalhoso, com mais conhecimento do que qualquer coisa. Sigo uma grade ou princípios básicos de design e cuspo alguma coisa até que não tenha mais vergonha de admitir que a criei. Os clientes geralmente ficam emocionados porque ainda são melhores do que poderiam criar. Mas isso nem sempre significa que estou emocionado com a peça final, simplesmente não tenho vergonha dela.

Meu método ideal para produzir um design de melhor qualidade requer mais tempo .....

Se eu tiver o luxo do tempo ...

Eu deixei as coisas assarem um pouco.

Se me envolvo em um projeto e sinto que estou resolvendo problemas com algumas soluções padrão e usadas que não me agradam, deixo o projeto de lado.

Passarei algum tempo apenas pensando no projeto sem trabalhar fisicamente. Eu permito que as idéias simplesmente se misturem um pouco, enquanto possivelmente inspiro.

Posso folhear as páginas de uma antiga revista Print ou How. Eu posso navegar na web para ter alguma inspiração. Eu posso acessar um site de clientes para ver como eles estão lidando com a marca atualmente. Eu poderia vasculhar um necrotério de peças para me inspirar. Faço tudo isso enquanto também dedico tempo para outras coisas ... compras de supermercado, almoço, um pouco de tv, o que seja. Mas passo tempo sem ser fisicamente produtivo, mas pensando no problema.

Vou evitar um computador (incluindo tablets) e quebrar um lápis e um bloco de vínculo e esboço de layout. Basta esboçar o que eu acho que pode funcionar. Na minha experiência, é excepcionalmente raro criar uma nova solução de design se você estiver simplesmente olhando para uma página em branco em qualquer aplicativo que tenha lançado. Existem muitas restrições para você desde o início. Minhas peças boas vêm de minhas restrições de superação de software e de tomar medidas que eu provavelmente não teria tomado se iniciasse em um aplicativo.

Costumo trabalhar horas realmente estranhas. Muitas vezes, estou trabalhando tarde da noite / muito cedo. Isso me ajuda a evitar distrações e geralmente é muito útil na busca de idéias mais complexas.

Um bom lugar para procurar novas abordagens é encontrar outros contextos com o mesmo problema. Um deles é o de cursos para profissionais estabelecidos: eles fracassarão, a menos que o grupo de pessoas com experiência no curso saia de suas formas fixas de trabalho e adote novas abordagens.

Os truques que eu já usei bem, que poderiam ser usados ​​para relaxar um processo de geração de idéias, incluem:

• Restrições extremas ao redor do equipamento . Estritamente sem computadores. Então, ainda mais restrições. Use apenas tesoura, cola e papel em 3 tons de bege. Use apenas canetas de feltro de 4 cores aleatórias, metade das quais estão quase sem tinta. Use apenas itens comprados na loja de material de arte local que começam com 8 letras escolhidas aleatoriamente. Use sua mão errada. Crie tudo em um post-it. Você é forçado a improvisar e a não prestar atenção aos níveis de detalhes errados demais. Em seguida, explique como você desenvolveria isso em um produto final.
• Prazos absurdamente impossíveis . Introdução às 9h30. Breve às 10:00. Comece a ter idéias e a criar coisas às 10h30. Pare de trabalhar para almoçar às 12h, lamente para os outros caras sobre como isso foi impossível durante o almoço. Todo mundo mostra e explica pelo menos três itens concluídos em uma sessão crítica após o almoço. Nada concentra a mente como precisar fazer o impossível sob pressão em público sob revisão por pares.
• Trabalhe com outras pessoas , especialmente se você não está acostumado e não gosta, especialmente se for difícil ver como é possível esse projeto.
• Todos os itens acima de uma vez .

Obviamente, isso seria apenas muito cedo no estágio de geração da ideia, e em nenhum lugar o cliente estaria assistindo :) O que você produz será descartado, mas produzi-lo deixa sua mente relaxada. As pessoas odeiam isso no começo, mas é sempre incrível e revigorante ver o que as pessoas conseguem criar apesar dessas restrições.

O intervalo para o almoço (ou intervalo equivalente) antes do crítico é essencial: você pode esquecer o trauma de tentar fazer algo que parece estranho e errado e voltar e surpreender-se de que aquilo que o encheu de frustração enquanto você o fez é realmente surpreendentemente não é ruim.

Você está fazendo certo se, ao começar, tiver a sensação relutante e enjoada do estômago, que é o cérebro do seu caçador-coletor, informando que o que você está prestes a fazer gastará uma grande quantidade de energia que seria preferível pular e preservar caso você precise lutar com um tigre dente de sabre no final da tarde.

Eles funcionam se o processo e o desenvolvimento de conceitos estão se mostrando difíceis. Se é a interpretação do resumo que está entrando no piloto automático, isso é mais difícil. A maioria dos truques que ouvi são baseados em gerar aleatoriamente e resolver resumos improváveis ​​(o botão de artigo aleatório da Wikipedia ajuda - faça três vezes: primeiro artigo é o cliente, segundo produto ou mensagem, terceiro é o público-alvo).

Uma divertida que eu ouvi falar é criar algo como 99designs e dar a alguém exatamente o oposto literal do que eles querem. (você ganha na internet se for aceito).

Eles são mais um exercício preventivo do que uma cura reativa, mas se reduzir a probabilidade de atingir um bloqueio criativo, tanto melhor.

Minha solução é apenas dar um tempo. Dê ao seu cérebro mais alguma coisa para fazer. Dê um passeio, faça alguma comida ou café, assista a alguns vídeos engraçados, jogue alguns jogos ou até faça sexo, se isso ajudar. Pesquise na Internet por inspiração, Dribbble, Forrst, etc. Tudo o que melhora o seu humor, reduz o estresse e o faz feliz.

Acho que pensar no fato de que você não pode pensar em mais nada só piora as coisas.

Por exemplo, http://www.youtube.com/watch?v=p71Lg5c83bc : D

Você precisa de uma solução de baixo custo? Porque viajar para um país estrangeiro REALMENTE ajuda a tirar você da cabeça. Especialmente se for uma cultura significativamente diferente, como Tailândia, Indonésia ou Vietnã.

A resposta mais útil (e mais divertida) para esse problema que eu já vi é a palestra de John Cleese sobre criatividade

Ele oferece muitas sugestões práticas, apoiadas em pesquisas e histórias que explicam por que são úteis.

Quando estou no escritório e começo a sentir um bloqueio criativo, vou apenas dar um passeio, mesmo em volta do prédio. Ou eu toco no Tumblr, envio uma piada estúpida a um amigo por meio de texto ou bate-papo no Gmail, navego em memes ou saio com meu caderno de desenho da Moleskine e apenas propositadamente faço coisas ridículas que me fazem rir.

Eu mantenho muitos cadernos de desenho por toda parte. Minha casa, meu escritório, meu carro e vários por vários motivos. Também ajuda se você navegar pelo Dribbble ou Patterntap .

Eu costumava ir no SecondLife e criar prédios e avatares ridículos por lá. Seria hilário e alimentaria totalmente minha criatividade. Você poderia fazer isso por 15 minutos todas as noites.

A academia ajuda como parte da rotina diária. Mas caminhadas e bodyboard eram os meus favoritos.

Mas quando eu realmente preciso criar alguma coisa, eu apenas começo a desenhar com lápis. Seja totalmente desleixado e faça desenhos ridículos para começar. Então, à medida que avança, você começa a criar ordem a partir de coisas que pareciam estranhas a princípio.

i Pesque, costure, cante, pinte ou tire fotografias engraçadas. tento cantar (não sou cantor) uma música usando números em vez de palavras. Cantar pode ajudar a distrair para relaxar repentinamente. Use a música como terapia de relaxamento. Toque tão alto ou suavemente quanto eu quiser,

Sorria e ria. Rir é o melhor remédio. Vejo um filme hilário. Isso é garantido para ajudar. Sorrir e rir libera endorfinas, que combatem o estresse, ajudam a relaxar e lembram que a vida é mais do que apenas trabalho. Mesmo que pareça estranho a princípio, faça questão de sorrir com mais frequência.

Desenho cegamente alguns sonhos..etc

A mentalidade e a visão de túnel são algo em que todos caímos de uma maneira ou de outra. É inevitável por causa de como a mente funciona. Desafiar nossa mentalidade existente é o que permite avanços e avanços subsequentes.

A questão que se coloca é: "Como desafiamos nossa mentalidade e existe uma maneira que é melhor que outra?"

Muitos não conseguem dizer que uma maneira de desafiar a mentalidade é melhor que outra. No entanto, as experiências dos físicos do século XX, Neils Bohr e Albert Einstein, oferecem uma maneira de desafiar uma mentalidade que foi revolucionária em seus impactos. Embora ambos os físicos estivessem trabalhando em áreas relacionadas da física e o que eles faziam se aplicava a fenômenos diferentes, sua abordagem era essencialmente a mesma.

Em relação à nossa criatividade inerente e ao que está disponível para nós, de muitas maneiras a mentalidade que temos sobre nosso poder e capacidade criativa não é diferente da mentalidade que a comunidade física enfrentou no início do século XX. O físico teve suas idéias e modelos sobre como a natureza funcionava. Muitas dessas idéias continuaram sendo pressionadas, mesmo quando obviamente não conseguiam prever o modo como a Natureza funcionava. Bohr e Einstein encontraram maneiras de sair e quebrar essa mentalidade.

Hoje nos deparamos com uma mentalidade sobre a natureza da realidade interna e externa que experimentamos e o poder criativo interno e externo / Poder Criativo acessível a nós. Essa mentalidade que existe hoje sobre a nossa criatividade é, de certa forma, semelhante à mentalidade que os físicos enfrentaram em relação à descoberta da física da natureza. O físico mental, naquele momento, os impedira de seguir adiante, desvendando os mistérios do universo.

O problema que os físicos do início do século XX enfrentaram foi que a visão ou explicação particular da Natureza mantida na época funcionava bem para explicar muitos fenômenos. Mas alguns fenômenos simplesmente não poderiam ser efetivamente explicados com a visão que os físicos defendiam. Muitos físicos estavam muito apegados aos sucessos de seus estudos científicos anteriores e não estavam dispostos a desistir dos modelos e percepções da realidade que pareciam funcionar tão bem - em alguns casos. Esses físicos pareciam ter mais intenção de consertar e consertar o que não estava funcionando, em vez de encontrar um modelo e explicação mais coerente de como o universo funcionava.

Isso é compreensível, porque muitas pessoas criaram uma reputação no passado e gastaram enormes quantidades de seu tempo e esforço trabalhando com os modelos do passado. É difícil desistir do que nos apegamos . Esse fato pode ser uma das razões pelas quais tantas grandes descobertas e avanços ousados ​​parecem ser feitas nos primeiros anos de uma carreira, antes que alguém se torne "definido" em seus modos e pensamentos.

Dois indivíduos em particular que causaram uma mudança profunda na mentalidade dos físicos no início do século XX foram Neils Bohr (1885-1962) e Albert Einstein (1879-1955).

O que é particularmente intrigante em suas histórias para o estudo da criatividade é

• quanto a abordagem deles é válida e aplicável à mentalidade que desenvolvemos sobre a observação de nossa realidade subjetiva interna,
• e como o nosso mundo interno se relaciona com o nosso mundo externo. A abordagem deles ajuda a resolver o que interfere no que precisamos entender para liberar nossa criatividade ilimitada.

O trabalho e o impacto de Bohr e Einstein são importantes para a criatividade, não foi apenas o que, mas como, eles chegaram às suas idéias que transformaram o mundo da física.

Foi através de seus esforços que os físicos se libertaram de sua mentalidade , de seu antigo modo de pensar e lançaram uma nova era de entendimento que revolucionou o mundo.

O mesmo impacto é possível para a nossa criatividade. As idéias aqui apresentadas nos permitem libertar-nos de nossa mentalidade atual sobre a natureza da realidade e o que significa estar baseado tanto em seres humanos no passado. Ele nos permite adotar uma nova compreensão do que significa acessar nossa criatividade ilimitada para criar a realidade de nossa escolha.

A abordagem adotada por Neils Bohr e Albert Einstein é discutida por dois motivos.

• A primeira é que eles desafiaram a mentalidade existente da física, saindo do pensamento atual e da maneira como o mundo estava sendo visto. Ou seja, eles “saíram da mente”. Eles saíram da mente que os físicos estavam usando para explicar a física da natureza. Nesse sentido, ambos usavam abordagens semelhantes, pois cada um desafiava a mentalidade física existente na época e, a partir dessa perspectiva, um exemplo de um ou de outro seria suficiente. No entanto, cada um deles deu uma contribuição específica à física, essencial para entender a criatividade e nossos poderes criativos.
• São suas contribuições individuais que nos dão a segunda razão para examinar cada uma de suas abordagens.

Na abordagem de Bohr , o ponto importante é que ele olhou para a própria natureza para liderar esse caminho e fornecer o entendimento. A abordagem apresentada no material Liberando sua criatividade ilimitada é uma abordagem análoga à empregada por Bohr. Como energia e consciência são vistas como equivalentes, a natureza e o mundo da energia podem fornecer muitas das analogias necessárias para entender como acessar e liberar nossa criatividade ilimitada. A razão para isso é que toda a natureza e tudo o que experimentamos como energia ou energia é apenas uma expressão da consciência.

No caso de Einstein , ele não olhou para a natureza em busca de respostas. Em vez disso, ele fez postulados sobre a natureza que poderiam explicar os fenômenos que ele experimenta. Ele então procura um experimento para verificar se suas suposições estavam realmente corretas. Para o nosso propósito, são as suposições que ele faz sobre a natureza da luz e da energia que são importantes para a nossa discussão sobre criatividade. Novamente, porque energia e consciência são a mesma coisa, podemos aplicar as mesmas suposições que ele fez sobre energia de uma nova maneira, expandindo-as para a consciência.

Quanto a escapar da mentalidade e da visão do túnel, a chave é estar disposto a sair da mente e o que pensamos e acreditamos olhar para a natureza, como a criação / criação funciona, e estar disposto a fazer suposições e depois testar o verdade dessas suposições. Se as suposições forem válidas, use-as e permita que a eficácia seja sua medida da verdade.

Às vezes, você precisa parar de trabalhar "no que precisa ser trabalhado" e fazer algo por si mesmo.

Encontre um projeto em um programa com o qual deseja obter mais experiência / saiba mais sobre / etc etc ...

Então, uma vez lá, faça algo que esteja fora da sua zona de conforto. Faça anotações sobre o que você faz e como faz. Transforme-o em um tutorial. Empurre o envelope. Mas o mais importante é anotar o que funcionou e o que não funcionou. Use isso da próxima vez que tiver um problema de design que não possa resolver.

Eu costumava fazer projetos pequenos e grandes no Photoshop dessa maneira. Acabei aprendendo muito mais dicas e truques, me esforçando e assumindo riscos sem o prazo iminente de um "projeto precisa ser feito"; a longo prazo, aprendi muito mais sobre o que podia e o que não podia (necessário para saber mais sobre) fazer no Photoshop.

Apenas um pensamento ... nunca pare de aprender, então você nunca deixará de ser criativo ...