Como obtenho esse visual nebuloso / frio / azulado nas minhas fotos?

Sou novo no campo da fotografia e quero obter um visual mágico e nebuloso / frio / azulado com minhas fotos. Algo parecido com essas fotos ^{1ª imagem, clique para ver em tamanho real}

Por favor me ajude! :)

Existem dois elementos principais que vejo nas imagens de exemplo:

Contraste

Essas imagens têm um contraste relativamente baixo. Os brancos mais brilhantes não estão nem perto do branco puro. Eles são cinza claro. Os negros mais escuros não estão nem perto do preto puro. Eles são cinza escuro. Você pode fazer isso reduzindo o contraste geral, iluminando as sombras (também conhecidas como reduzindo os pretos, dependendo do aplicativo de edição) e reduzindo os destaques. Você também pode usar ferramentas de curva para fazer a mesma coisa com ainda mais controle. Isso será ainda mais fácil se você fotografar sob iluminação bastante suave e com baixo contraste.

Cor

Em vez de fazer isso com balanço de branco, você provavelmente se aproximará do que deseja usando uma ferramenta HSL (a / k / a HSV ou HSB). Essa ferramenta dá-lhe o controle independente sobre o Hue , Saturation , e Luminance (a / k / a Valor ou brilho ) de diferentes cunhas da roda de cores. A maioria é dividida em oito canais: vermelho, laranja, amarelo, verde, aqua, azul, roxo e magenta ou similar. Em vez de alterar todas as cores na mesma quantidade usando os controles de temperatura e balanço de branco, você pode enfatizar e / ou desenfatizar determinadas cores sem alterar todas as cores.

No geral, as imagens de exemplo são bastante dessaturadas, mas os azuis e os aquas não são tão dessaturados quanto todas as outras cores. Pode ser necessário alterar um pouco a temperatura da cor para que o cinza do meio de suas imagens tenha uma tonalidade levemente azulada e, assim, responderá ao canal azul na ferramenta HSL. Tentar fazer tudo isso com a temperatura da cor e o balanço de branco fará com que todas as cores da imagem fiquem mais azuis do que as solicitadas pela sua fonte de luz e não fornecerão resultados como esses exemplos. Da mesma forma, o uso de um controle de saturação que afeta todas as cores igualmente não fornecerá resultados como os exemplos. Você precisa controlar a saturação e o brilho das várias cores independentemente uma da outra.

Existem duas características distintas que a maioria dessas imagens compartilha - paleta de cores e 'brilho nebuloso'.
Vamos enfrentá-los separadamente.

Fico sempre tentado a pensar que qualquer edição foi feita da maneira mais fácil possível e não tão complicada quanto possível ...

Comparando o primeiro conjunto de imagens de 'Corvinal' com a segunda imagem de 'copo', a única característica real compartilhada era a paleta de cores.

Isso me fez pensar que "algo mais" havia sido feito para alcançar o efeito Corvinal e que 'algo mais' não era complicado.
Para tentar combinar rapidamente a 2ª imagem com o composto Ravenclaw, no Adobe CameraRaw, reduzi os Destaques e os brancos para -100 e reduzi o Dehaze para -50.

Isso não poderia ser coincidência, poderia?

A partir de

nós simplesmente recebemos

sem mais esforço?

Parece familiar...?

Você pode rapidamente, com pequenas diferenças de cor, equilibrar todas essas imagens usando os mesmos três controles deslizantes ... assim que seu palete de cores inicial estiver definido.

Aliás, não estou dizendo que foi tudo o que foi feito com eles - acho que foi assim que eles foram homogeneizados depois.

Outra resposta mencionou que o balanço de brancos havia sido ajustado. Não acho que seja esse o caso, pois existem alguns tons de rosa e pele delicados em algumas dessas fotos, que seriam dizimados por uma mudança de balanço de branco. Eu acho que os níveis seletivos de saturação de cores foram usados ​​para obter a tonificação inicial.

Você pode até fazer isso se não houver quase nenhum azul lá para começar - essa imagem diretamente de outra resposta minha - o urso e a estante de livros ... puxe a saturação nas laranjas, empurre o pouco de azul que há, depois destaque e descongelar como descrito acima.

Na verdade, isso não altera o balanço de brancos; afeta a tonalidade geral, mas 'branco' ainda é 'branco' ... ou na verdade cinza pálido, mas sem cor.

Você já experimentou muito com edição de fotos?

Você conhece esse infame 'histograma' frequentemente mencionado nos tutoriais, etc.?

Essa aparência que você descreveu acima acontece quando os escuros no histograma não tocam muito no final do gráfico. Usando o método de edição que você achar mais confortável, é isso que você precisa alcançar.

Para mim, encontrava algum tipo de software que me permitia editar as 'curvas' da imagem e, em seguida, agarra a extremidade 'escura' do controle deslizante e a arrasta um pouco para cima. Esse tipo de aparência de baixo contraste se desenvolverá nos pretos da fotografia.

Então, no que diz respeito ao tom de azul, eu provavelmente iria para o ajuste do balanço de branco e o carregaria mais azul dessa maneira. Ou encontre a ferramenta de equilíbrio de cores do software e remova um pouco de amarelo a gosto.

Na própria câmera ou usando um software de pós-processamento como o Lightroom, você pode alterar a 'temperatura' das cores da imagem alterando uma configuração chamada Equilíbrio de branco.

Você pode optar por deixar as cores mais azuladas.

Não combina exatamente com os exemplos que você fornece, mas a aparência fria / azulada original é um processo de fotografia úmida chamado cianótipo .

Você estará familiarizado com isso em 'blueprints', mas também foi usado para imprimir fotografias. Você pode encontrar vários tutoriais, filtros e ações do Photoshop, que incluem cianótipo em sua descrição. Por exemplo, este do Dr. Robert Berdan.

https://www.canadiannaturephotographer.com/cyanotype.html

Para um resultado mais histórico / mágico, você pode combinar isso com outros efeitos comuns de envelhecimento e angústia. Eles tentam simular os defeitos das câmeras antigas ou o resultado de deixar uma fotografia embolando em um desenho de papel por 50 anos. Por exemplo;

• vinheta, para escurecer os cantos
• desfocando seletivamente os cantos
• (menos comum) aplicar seletivamente o desfoque de movimento a objetos que possam ter se movido durante uma exposição longa
• aplicação de texturas para simular arranhões e vincos - geralmente chamados de angustiantes
• reduzindo o intervalo de tons (conforme descrito nas outras respostas aqui) para simular o desbotamento da impressão ao longo do tempo

A versão curta é esmagar os negros e tentar uma temperatura mais baixa.