Como decidir o que é interessante o suficiente para ser fotografado durante a viagem?

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Sou totalmente amador. Fui a Verona, Itália, há algumas semanas. Eu estava apenas tirando fotos de coisas aleatórias que achei interessantes e especialmente para melhorar minha composição. Então, eu não estava necessariamente gravando memórias. Mas quando tirei as fotos da minha câmera, percebi que não gosto de nenhuma das fotos que tirei. Para não pensar na minha péssima composição, mas percebi que os assuntos que decidi filmar eram simplesmente monótonos.

E acontece que eu tiro uma mistura de fotos. Algumas paisagens, alguma arquitetura e alguns retratos ... Caos eu sei. Eu li muitos guias sobre composição e melhorei, embora muitas vezes entendam completamente errado.

Minha esposa também é uma pequena editora de revistas e posso dizer em geral que ela não gosta das minhas fotos. E, portanto, tornei-me cada vez mais exigente comigo mesmo. Mas ainda. Eu realmente não sei o que estou fazendo de errado.

Então me ajude

Como devo decidir o que vale a pena tirar uma foto? E quanto tempo vale a pena capturar uma foto que valerá a pena guardar?

Exemplo

Estas são duas fotos que eu pelo menos gosto. Primeiro por causa da composição e pelo tipo de portas que eu gostaria de ter em casa, e o segundo porque a parede colorida é interessante. Obviamente, ambos são pós-processados.

Porta de Verona

Parede de Giullieta

E este é completamente inalterado. De alguma forma interessante, mas o assunto realmente não se destaca.

Máscara de Veneza

E um (original + alterado) que eu não gosto . Eu queria capturar a prefeitura com a arena antiga e então me distraí com tanta facilidade por esse treinador ... Coloque no meio, porque comecei a filmar rápido porque obviamente não tinha muito tempo ... Enfim. Um completamente inalterado, com fotos giradas + cortadas + após o processamento das fotos:

insira a descrição da imagem aqui insira a descrição da imagem aqui

Editar

Eu editei a máscara veneziana como sugerido. Eu superexponho a máscara por 1/2 e o fundo subexposto por 1/2. Adicionou alguma luz nas superfícies apontando para a esquerda + para cima e adicionou alguma sombra no site oposto. Também fundo desfocado um pouco mais. Isso foi rápido, mas você pode julgar.

original por baixo para comparação

Máscara de Veneza leva 2 Máscara de Veneza original

Robert Koritnik
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Pode ser que a foto seja muito reduzida na Web aqui, mas o cavalo e a carruagem parecem um pouco desfocados para mim.
Rfusca 06/04
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Ótima pergunta, eu só vim para casa de uma viagem e descobri que minhas fotos muito chato, embora eu fiz um esforço para encontrar um ponto de vista diferente para os meus assuntos :(
Danny T.
Esta não é uma resposta direta, mas boa parte da mente de Michael Freeman, The Photographer's Mind, trata desse assunto. Altamente recomendado. focalpress.com/books/photography/the_photographer39s_mind.aspx
Leia o perfil
@rfusca: Eles são. Era um final de tarde (você pode ver pelo tom) e a carruagem estava se movendo ... E eu estava indo embora. Está embaçado. Mais uma razão para eu não gostar. :) Mas boa observação.
Robert Koritnik

Respostas:

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Gosto da lista de Bendihossan, mas especialmente durante as viagens, devo acrescentar "É exatamente como todas as outras cenas vistas de <inserir evento ou lugar aqui>?". Fotografia é arte e a singularidade conta. Se você estiver tirando a foto da mesma maneira que já foi feita um milhão de vezes antes e / ou da mesma maneira que você pode vê-la - então provavelmente não vai se destacar.

Fotografar um marco famoso? Pegue um reflexo em uma janela ou piscina de água. Atire de um telhado. Atire à noite contra a lua. Mostre-nos algo que não vimos.

Em referência às 4 fotografias, abordarei cada uma delas:

  1. Eu acho que este sofre exatamente do que eu estava falando antes. É a perspectiva que todo mundo tem. Não há nada em particular que faça o espectador pensar que é algo especial.

  2. Este parece ser uma história implorando para ser contada - mas não há contexto. Qual é a escrita, de quem está fazendo, onde está a parede? Precisa de algo em primeiro plano para fornecer algum contexto para a foto. Talvez uma criança escrevendo e parecendo pego ... ou uma placa dizendo "grafite de aviso trará morte" ... ou um casal se beijando sob todas as anotações de amor ... ALGO.

  3. Seu histórico, embora um pouco desfocado, está muito ocupado. Ele precisa de um DOF mais raso ou um fundo menos ocupado.

  4. Bem, parece que você sabe o que aconteceu no último. Você se distraiu com o treinador e pensou que uma foto precisava ser tirada - mas você realmente não sabe por que e não teve tempo de montar uma "fotografia". É "apenas um instantâneo" e o espectador sofre a mesma coisa. Não há história nem razão aparente para a imagem um tanto aleatória de um cavalo e uma carruagem. É memória para você, mas para qualquer outra pessoa é apenas mais um cavalo e carruagem.

rfusca
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@ Gostei da sua observação sobre a segunda foto. É uma parede na casa de Julieta (de Romeu e Julieta). As pessoas têm escrito em todo o lugar. Também tirei uma foto de uma garota escrevendo na parede. E eu tirei a foto através da cerca que sai embaçada. Mas a garota está escrevendo na parede ... Enfim. É verdade que gostei mais desse. Eu gostei deste que você comentou por causa do padrão / textura e cores quentes.
Robert Koritnik
Eu gostaria de poder votar em você várias vezes. Você acabou de me provar que estou certa quando digo que são tediosas. Pelo menos você me disse o porquê. Espero descobrir as razões dos outros também. :)
Robert Koritnik
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Eu acho que a foto da máscara teria se beneficiado mais com uma mudança de iluminação do que qualquer outra coisa - um refletor (um dobrável de 12 "/ 30cm ocupa menos espaço do que qualquer um pode argumentar sobre tentar salvar) ou talvez o menor borrão de um flash da câmera, apenas para selecionar a máscara de primeiro plano, dar-lhe alguma dimensionalidade e separá-la do conjunto de plano de fundo mais iluminado (e, agora, mais escuro por comparação) .Você mantém o contexto, mas acrescenta interesse.
@ Stan Rogers - Definitivamente concordo 100% e até pensei que alguma iluminação adicional ajudaria - eu simplesmente não achei viável o fato de ele estar andando por Verona. Seu ponto de vista sobre o espaço do refletor é ótimo!
Rfusca #
@ Stan Rogers, @rfusca: Tentei iluminar o assunto (+0,5) e escurecer o fundo (-0,5) no pós-processo. Adicionado algum impacto e alguma sombra sobre o assunto em si. Agora você é o juiz.
Robert Koritnik
6

Veja o trabalho de tantas outras pessoas quanto possível. Realmente olhe e pergunte para o que você é atraído, o que o fascina. Você estará começando a entender o estilo e os assuntos que o inspiram.

Agora comece a copiá-los descaradamente. Isso desenvolverá sua habilidade em dominar o estilo e o assunto. A partir daí, é um pequeno passo para desenvolver sua própria abordagem original. Sua pesquisa no trabalho de outras pessoas o levará aos assuntos que o inspiram e você aprenderá muito com eles.

Outra abordagem. Imagine que você tem um amigo morando, digamos, na África rural (ou em qualquer outro lugar). Agora imagine como a região em que você mora seria fascinante e incomum para seu amigo. Olhe através dos olhos dele. Se ele viesse visitá-lo, o que você mostraria a ele e o que diria a ele? Em seguida, comece a criar um ensaio fotográfico que transmita ao seu amigo o que há de tão fascinante, único ou incomum na área em que você mora. Então faça um livro de fotos. Ter um objetivo tangível como esse concentrará sua mente e ajudará a motivá-lo.

Descobri que esta é uma técnica poderosa para ver oportunidades fotográficas.

labnut
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+1 para a meta em mente. Isso poderia manter a direção, para não me distrair e nervosamente tentando encontrar alguma coisa .
Robert Koritnik
+1 Acho que a técnica de cópia torna isso acessível.
fmark
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Se eu estivesse viajando e avaliando o que vale a pena fotografar, mediria o seguinte:

  • Eu poderia filmar a mesma coisa (ou algo semelhante) mais perto de casa?
  • Se sim, vale a pena fazer isso quando eu poderia estar gravando algo diferente?
  • A gravação deste assunto vai exigir muito do meu tempo, impedindo-o de fotografar outros assuntos?
  • Eu já filmei algo assim antes e foi um sucesso. Nesse caso, talvez seja melhor tentar algo diferente.
  • É um evento pontual ou algo que acontece raramente?

Penso que o principal a considerar é " Se eu perder esta oportunidade, quão difícil seria voltar e tentar novamente? ". É claro que você não pode filmar tudo perfeitamente o tempo todo - ninguém pode. Mas o que eu acho que você deveria tentar fazer é aproveitar ao máximo essa oportunidade agora .

Na verdade, eu estive em Verona com a família há cerca de quatro anos e é um lugar encantador. Na época, eu estava filmando em uma SLR de filme e estava filmando quase tudo o que pude enquanto tentava conservar o filme o máximo possível. Não foi fácil, mas o bom da fotografia digital é que você pode tentar algo, excluí-lo, tentar novamente até ter sucesso ou mais frequentemente do que não no meu caso: desista! :)

Bendihossan
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Desistir de quê? Excluindo? Ou atirando? Ou tentando ter sucesso? Suponho que o último ...
Robert Koritnik 06/04
2
Normalmente, quando desisto da ideia de algo, mantenho pelo menos algumas fotos e depois passo a fotografar outra coisa. É bom manter pelo menos alguns disparos, mesmo que sejam uma tentativa fracassada, como uma referência, para tentar novamente se a oportunidade surgir.
Bendihossan
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Aqui está uma opinião diferente: não pense em viajar. Pense nisso como uma nova oportunidade para capturar momentos interessantes e contar histórias.

Normalmente, divido minhas fotos em duas categorias:

  • Documentando as coisas que vejo, para não esquecer. Para essas fotos, retiro meu smartphone. É mais conveniente que minha câmera, os tamanhos dos arquivos são menores e não os processo no Lightroom.
  • Fotografar algo digno de estar na parede (ou em uma revista no seu caso). Essas fotos precisam ser "trabalhadas". Isso significa que eu preciso me movimentar e tentar ângulos diferentes para descobrir uma nova composição. Também pode significar que preciso aguardar a luz certa, o momento certo ou mesmo revisitar o site em um horário diferente do dia. Otimizo a qualidade em vez da quantidade.

Às vezes, você se depara com assuntos que não estão disponíveis em casa, como esta foto que tirei ao visitar o Pantheon:

De todo deus.

Outras vezes, você captura um grande momento que também pode ser capturado em casa. Tirei essa foto enquanto visitava Nova York, mas também temos metrôs em casa:

A caminho.

Meus pensamentos aqui sobre como tirar suas fotos favoritas podem ser úteis para você pensar no que otimizar.

Ray Shan
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Não basta ter um assunto ou fotografia interessante. Para que uma fotografia valha a pena ser guardada (vendo mais de uma vez), ela precisa ser significativa para os telespectadores que podem ser membros da família, seguidores do Instagram, seu futuro, etc. Aparentemente, você não concorda com o seu passado e o seu futuro sobre o que é interessante e significativo.

  • Não confunda novidade com interesse ou significado intrínseco.  Muitas fotos são interessantes simplesmente porque nunca as vimos antes. Contanto que nunca mais os vejamos, lembramos que eles são melhores do que são. Quando você olha para uma fotografia que você tirou, é a segunda vez que a vê. A novidade se foi.

  • Contar uma história é insuficiente.  Histórias são narrativas com princípios, meios e fins. As imagens são apresentadas como um todo. Qualquer narrativa não impressa em um cartão branco na parede é fabricada na mente dos espectadores. Se as "histórias" não forem significativas para os espectadores, a foto também não será significativa.

    • E se um fotógrafo de casamento entregasse o álbum de casamento de outra pessoa a um cliente. É exatamente o mesmo álbum, exceto que todas as pessoas erradas estão nele. Em princípio, conta a "mesma" história (do casamento de alguém). O cliente se importa?
  • Arte, composição e tudo o que for insuficiente se uma foto não for significativa. Considere o quanto as pessoas valorizavam muito mal tiradas e compunham fotos de entes queridos nos dias em que ter apenas uma única foto era rara. Agora estamos nos afogando em fotos sem sentido.

Maneiras fáceis de tornar as fotos significativas:  coloque o público-alvo ou as pessoas conhecidas por elas nas fotos.  Ou faça referência a histórias e temas reconhecíveis e significativos para o público-alvo.

  1. Trilhos que levam a uma porta no topo da escada. Os trilhos e a porta são linha média. Esqueça a composição ou o que seja. É um conjunto de portas. Vemos portas todos os dias, para que você nem tenha novidades do seu lado. Por que alguém iria querer ver essas portas em particular novamente?

    O que daria sentido: coloque as pessoas que você conhece na imagem. Pelo menos você, eles e talvez seus amigos estariam interessados ​​em ver a foto. Quase todo álbum de casamento tem uma foto da noiva e do noivo perto de algumas portas, e ninguém (exceto fotógrafos de casamento) se cansa disso.

  2. Parede de tijolos com nomes e iniciais escritas por todo o lado. O que você está fazendo? Testando lentes? Nada aqui que faria alguém querer ver essa parede de tijolos em particular novamente.

    História? - Suponha que alguém tenha visitado essas paredes anos atrás e escrito seus nomes em algum lugar. Uma sequência de imagens da parede, elas em frente à parede, um close de seus nomes na parede, etc., poderia contar uma história. Mas quem se importa?

    O que daria sentido: se essas pessoas fossem você e sua esposa. Ou seus filhos se casando, ou algo assim.

  3. Máscaras. É legal, colorido. Seria uma boa auxiliar, detalhe-tiro para outra foto.

    O que daria sentido: sua esposa ou alguém que você conhece comprando máscaras, posando com máscaras, em um festival de máscaras, etc.

  4. Uma carruagem puxada por cavalos. O que há de tão especial nessa carruagem? Por que alguém iria querer vê-lo novamente?

    O que daria sentido: se essa era a carruagem em que você e sua esposa entraram, e algo incomum aconteceu enquanto você a estava montando. E aqui está uma selfie de você, sua esposa e o motorista da carruagem que estão ao lado da carruagem. Não é tão bom assim, porque é difícil usar uma DSLR com uma mão.

xiota
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