Como foi criada a imagem em que uma pessoa parece levantar uma estrada pavimentada?

Desde o desenvolvimento de programas avançados de edição de fotos como o Adobe Photoshop, os artistas usam técnicas incomuns suportadas pela imaginação criativa para produzir imagens irreais, mas conceituais. Entre muitos, Erik Johnasson criou fotos atraentes.

Sei que a produção de imagens criativas é baseada em diferentes visões e manipulações de programas como o photoshop, mas, em alguns casos, eles precisam de técnicas incomuns para combinar totalmente com a interface da mudança de assunto. Por exemplo, nesta foto:

Temos uma paisagem comum de uma estrada, que é misturada com uma pessoa carregando uma cortina.

1. Onde está a interface dessas duas fotos?
2. A pessoa está carregando uma cortina que está presa à estrada ou as mãos vazias estão presas à estrada distorcida?
3. Como continuar uniformemente o plano de fundo sob a estrada?

Existem tutoriais ou livros descrevendo exatamente essas técnicas? A maioria dos tutoriais de edição de fotos se concentra no que as pessoas estão interessadas, melhorando as fotos reais.

É uma mistura de duas fotos: uma mostrando uma estrada e outra mostrando um cara arrastando uma lona aproximadamente da mesma cor e largura da estrada.

Em particular, observe que a grama ao redor do sujeito parece sutilmente diferente da grama ao redor da estrada. No entanto, é feito com muito cuidado: é muito difícil ver onde estão as transições. (Bem, exceto pelo óbvio entre a estrada e a lona, ​​isso é.)

Eu acho que a linha de mistura aproximada provavelmente é algo como isto:

Obviamente, a linha de mistura estrada / lona segue os vincos da lona; Eu nem tentei seguir aqueles com a linha tracejada. Além disso, foram desenhados vincos extras na superfície da estrada para continuar os que estão na lona, ​​mas é muito fácil ver onde os vincos reais terminam e os falsos começam. Não tenho 100% de certeza sobre o canto inferior esquerdo da linha: a grama foi obviamente editada para ocultar a borda original da estrada, mas é difícil dizer de que imagem algumas partes dela vêm.

Quanto a como fazer esse tipo de mistura de imagens, é bem parecido com, digamos, a costura manual de panorama, que eu já fiz um pouco. O processo básico é mais ou menos assim:

1. Comece com duas imagens com iluminação aproximadamente semelhante, etc. Isso é essencial: se uma de suas imagens tem sombras apontando para a câmera e na outra elas apontam para longe, você nunca fará com que elas se misturem de forma convincente.

2. Abra as duas imagens como camadas no seu editor de gráficos de varredura favorito (GIMP, Photoshop, etc). Mova (e gire, redimensione etc., conforme necessário) para alinhar da maneira que você deseja. (Tornar a camada superior temporariamente semitransparente é útil aqui.)

3. Crie uma máscara de camada para a camada superior e desenhe a linha de mistura aproximada desejada. Você sempre pode ajustar mais tarde e refinar a máscara.

4. Ajuste o brilho, o contraste, o balanço de brancos e as curvas de cores das duas imagens para que correspondam razoavelmente bem. Ajuste a máscara de camada para tornar a linha de mesclagem o mais invisível possível.

5. Agora comece a consertar as descontinuidades restantes entre as imagens. Ferramentas úteis aqui são:

   • A ferramenta de clonagem: boa para pequenos detalhes, mas óbvia se usada em excesso. A variação do tamanho, nitidez e opacidade do pincel pode fazer uma grande diferença aqui.

   • Copiar e colar: geralmente mais eficaz que a ferramenta de clonagem para grandes áreas, mas meio óbvio se não for feito com cuidado. Um truque útil é colar a área copiada como uma nova camada, movê-la para o local desejado e editar a máscara de camada para fazer com que ela se misture com o plano de fundo.

   • Preenchimento com reconhecimento de conteúdo (ou o plug-in de ressintetizador para GIMP): essencialmente uma versão automática sofisticada da ferramenta de clone. Muitas vezes, pode produzir resultados com aparência mais natural do que qualquer um dos métodos acima, especialmente em grandes áreas. É bom para preencher áreas ausentes, remover objetos em primeiro plano ou fazer com que as costuras pareçam naturais.

   Um truque que achei útil é copiar uma parte problemática da imagem, colá-la novamente no mesmo local da nova camada e, em seguida, editar essa camada. Isso não apenas permite desfazer facilmente as alterações a qualquer momento ou adicionar uma máscara à camada, se você decidir usar apenas partes dela, mas também pode ser útil para orientar o comportamento do preenchimento com reconhecimento de conteúdo (ou pelo menos resintetizador; eu realmente não brinquei muito com a versão do Photoshop), que pode ser solicitada a clonar apenas pixels de uma camada específica.

   Por exemplo, se você sabe que deseja preencher uma área com grama, comece criando uma camada com nada além de grama e use-a como fonte de textura. Lembre-se de que, se você deseja que a grama passe para outra coisa ao longo das bordas, também precisará incluir áreas de transição adequadas na camada de origem. Há uma certa habilidade nisso que você aprenderá pela prática.

   Além disso, às vezes apenas as ferramentas simples de esquivar e queimar podem ser úteis para corrigir descontinuidades no brilho ou adicionar sombras ausentes. Provavelmente foi feito algo semelhante à imagem acima para adicionar os vincos à superfície da estrada.

6. Finalmente, quando você obtiver um resultado que pareça bom, um truque muito eficaz para ocultar os traços restantes de edição é reduzir a imagem em 50% . Obviamente, ajuda se suas imagens originais forem bem grandes: se não, escalá-las antes de começar a editá-las pode valer a pena tentar.

Você não pode dizer exatamente de baixa resolução, mas acho que Ilmari Karonen chegou perto.

Meu palpite é que apenas duas fotos são usadas. Bem feito com iluminação correspondente - provavelmente filmado ao mesmo tempo nas proximidades um do outro.

Como continuar uniformemente o plano de fundo sob a estrada? Mascaramento. Coloque a foto sobre a outra (em camadas no Photoshop) e use a máscara para afastar seletivamente a camada superior. Parece que eles também estenderam as dobras queimando e esquivando-se na estrada, criando a aparência de dobras, dando-lhe um lado brilhante e escuro. Provavelmente também combinavam a cor da cortina com a estrada.

Eu acho que o cara está segurando a cortina.

Pode até ter sido feito como uma única foto. Se eles fossem a um local onde a estrada realmente terminasse, eles poderiam ter colocado uma cortina no chão e só teriam que alterar as bordas e a textura da cortina para completar o visual. Cobriria o que de outra forma seria o fim da estrada.