Pontos a serem tomados para uma boa foto

Graças às respostas dadas às minhas perguntas anteriores sobre balanço de branco e estabilizador de imagem, pelas quais pude experimentar todas as minhas fotografias em uma turnê recente. As respostas foram muito úteis. Enfim, mas havia poucas coisas que eu não conseguia entender sobre como fazer. Algo como, uma bela paisagem com montanhas cheias de nuvens e meio sol sobre as montanhas. Quando você olha a olho nu, fica tão bonito e deseja que a mesma foto seja capturada em seu piscar de olhos. Mas, de alguma forma, ao olhar pela câmera, você não pode obter a mesma imagem perfeita em seu instante. Nos snaps, parece comum.

Então, eu estava pensando, há algumas boas dicas para capturar os encaixes o mais próximo possível que você vê a olho nu. Isso ocorre com mais frequência os instantâneos distantes tirados dos topos das colinas.

Por favor, sugira como abordar essas fotos.

Paisagens e Luz

Quando se trata de paisagens, a iluminação é rei. Quando comecei a fotografar, comecei com paisagens. Minhas primeiras centenas de fotos foram tecnicamente perfeitas, mas artisticamente mórbidas. Passei mais de um ano lendo sobre câmeras, exposição e todos os vários detalhes sobre fotografia de uma perspectiva técnica, para que eu pudesse fazer uma boa escolha para minha câmera e poder usá-la efetivamente quando a obtivesse.

Oh, como eu era ingênua. Em qualquer fotografia, mas principalmente na paisagem, a iluminação é um dos aspectos , se não o mais importante. Uma bela paisagem pode parecer radicalmente diferente em diferentes iluminações. Existem vários tipos de iluminação natural que podem iluminar uma cena da paisagem, desde os raios da manhã ao nascer do sol ou o brilho do pôr do sol, até a luz solar intensa e intensa, a iluminação difusa, nublada e plana. Para o olho humano, uma paisagem de montanha durante o meio do dia com algumas nuvens se movendo sobre os picos parece simplesmente incrível! Do ponto de vista artístico, no entanto, essa cena é realmente bastante branda. É uma linha difícil, e muitas vezes fina, que um fotógrafo de paisagem caminha ao tentar encontrar uma cena bonita, tanto física quanto artisticamente .

No ano e meio em que fotografo paisagens, aprendi que uma das melhores maneiras de capturar uma boa cena paisagística é esperar a hora certa. As paisagens do meio do dia sob a luz do sol tornam os assuntos difíceis. A iluminação é forte e dura, mas geralmente há poucas sombras, a iluminação é principalmente branca e bastante desinteressante, e a profundidade da cena pode ser difícil de avaliar. Em contraste, as paisagens durante o nascer ou o pôr do sol costumam ser MUITOmais interessante. À medida que o sol está nascendo ou se pondo, você tem uma variedade de cores iluminando sua cena. De amarelos, laranjas e vermelhos, ao gradiente azul e vermelho do céu. O ângulo do sol durante o nascer ou o pôr do sol também lança sombras muito maiores, dando vida e formas e profundidade. As nuvens, especialmente se houver várias camadas, podem trazer um elemento incrível e verdadeiramente complexo de iluminação e sombra para a sua cena nos extremos do dia.

Uma boa iluminação é fundamental e um dos aspectos mais importantes da fotografia de paisagem. A parte difícil da fotografia de paisagem, no entanto, é encontrar boa luz e estar no lugar certo na hora certa para capturar uma cena incrível com essa boa luz. Isso geralmente requer um investimento considerável de tempo por parte do fotógrafo para encontrar um bom ponto de vista antes de tirar uma foto. Durante a luz do sol no meio do dia, é importante dirigir ou caminhar por uma área que você acha linda e encontrar cenas que você acha que poderiam fazer uma ótima foto. Ao encontrá-los, reserve um tempo e tente visualizar sua foto como se estivesse iluminada por um nascer ou um pôr do sol. Reserve um tempo para compor a cena em sua mente de várias maneiras, horizontal e vertical. "Veja" o que poderia ser e tente "ver" como sua câmera vê (ou seja, levante as mãos e enquadre a paisagem para ajudá-lo a cortar o que a câmera não capturará; ou pegue um pedaço de cartolina e corte uma abertura retangular 4: 3 ou 3: 2 e use-a para enquadrar suas fotos.) Previsualizar as fotos da paisagem e imaginar como elas podem ser com a iluminação adequada podelongo caminho para ajudá-lo a capturar paisagens artísticas mais intrigantes.

Finalmente, o contraste da cena pode desempenhar um grande papel na fotografia de paisagem. As câmeras têm um "alcance dinâmico" limitado em comparação aos nossos olhos. O que pode parecer uma cena equilibrada para os olhos humanos pode ser muito brilhante nos destaques e muito escuro nas sombras para uma câmera capturar. Existem várias maneiras de combater isso, como HDR ou Exposure Fusion. No entanto, quando se trata de paisagens, principalmente aquelas que incluem nuvens ou água, fotos em bracketing (configurando sua câmera para tirar uma foto nas configurações escolhidas, bem como uma com menos exposição e outra com mais exposição ... três fotos em exposições diferentes) podem introduzir movimentos indesejados e fantasmas em uma imagem final mesclada. A maneira ideal de equilibrar a iluminação e o contraste em uma cena paisagística é usar filtros de densidade neutra graduada (GND). Um filtro ND graduado é escurecido na primeira metade e gradualmente desaparece para ficar totalmente limpo na outra metade. Eles geralmente vêm em tamanhos 4x5 "ou 4x6" e se encaixam em um suporte de filtro especial que você prende na extremidade da lente. Ao deslizar o filtro GND para cima ou para baixo na montagem, você pode escurecer partes extremamente brilhantes de uma cena de paisagem (ou seja, o céu). Isso traz o contraste total, ou faixa dinâmica, da cena para uma faixa que a câmera possa capturar. um único tiro. O uso de filtros GND é uma prática comum entre fotógrafos profissionais de paisagens. você pode escurecer partes extremamente brilhantes de uma cena da paisagem (ou seja, o céu). Isso traz o contraste total, ou faixa dinâmica, da cena para uma faixa que a câmera pode capturar em uma única foto. O uso de filtros GND é uma prática comum entre fotógrafos profissionais de paisagens. você pode escurecer partes extremamente brilhantes de uma cena da paisagem (ou seja, o céu). Isso traz o contraste total, ou faixa dinâmica, da cena para uma faixa que a câmera pode capturar em uma única foto. O uso de filtros GND é uma prática comum entre fotógrafos profissionais de paisagens.

Má iluminação

Aqui estão algumas fotos que tirei muito cedo na minha carreira em fotografia de paisagem (elas são das minhas primeiras 700 fotos com a minha Canon 450D, a maioria das quais eram totalmente descartáveis). no fim das contas, mesmo após um esforço considerável para fazê-los parecer melhores. A principal causa disso foi a falta de iluminação: sol brilhante do meio-dia que tirava sombras e formas, ou luz difusa e fosca causada por um céu nublado que também tirava sombras e formas.

Má iluminação # 1: Grand Tetons sob luz solar intensa do meio-dia.
Efeito: Montanhas e céu impressionantes, cena realmente chata ... sem sombras, luz branca.

Má iluminação 2: Lower Yellowstone cai sob luz difusa.
Efeito: cena realmente incrível de uma cachoeira de mais de 300 pés em Yellowstone, mas ainda bastante chata, sem sombras ou iluminação mais colorida.

Boa iluminação

Aqui estão algumas das minhas fotos mais recentes. Ainda nada para realmente "impressionar" as pessoas, como alguns fotógrafos profissionais de paisagem, mas certamente mais interessante do que minhas primeiras imagens. Essas cenas levam em consideração a iluminação, melhor composição e hora do dia:

Boa iluminação nº 1: a cordilheira frontal das montanhas rochosas, Colorado. Iluminada pelo sol da tarde que flui através de uma tempestade.
Efeito: Esta foto é uma das mais intrigantes que já fiz, incluindo a luz do sol fluindo pelas nuvens. Eu pensei que a iluminação era bem interessante e muito colorida.

Boa iluminação 2: Longs Peak, no Parque Nacional Rocky Mountain, CO. Iluminado pela luz do sol da manhã.
Efeito: Levantei-me às 4:30 da manhã deste dia, segui para o RMNP e esperei o sol nascer. Esta foto foi tirada pouco antes das 7:00 da manhã, quando os primeiros raios de sol atingiram Longs Peak. As jogadas de luz direta, luz ambiente e sombra tornam essa foto mais interessante do que, digamos, a fotografia original de Grand Tetons que tirei um ano e meio atrás.

Boa iluminação # 3: Hallette Peak, no Parque Nacional das Montanhas Rochosas, CO. Iluminado pela luz do sol da manhã.
Efeito: filmada no mesmo passeio da fotografia Longs Peak, essa foto foi tirada logo após as 7:00 da manhã. Os primeiros raios de sol desapareceram e o brilho vermelho da manhã se foi, mas a cena com Bear Lake em primeiro plano e Hallette Peak em segundo plano criou uma composição interessante. A iluminação ainda é interessante, com as pedras na água quase na sombra total, enquanto a montanha é iluminada com alguma sombra interessante.

Fantastic Lighting

Eu sou um mero novato quando se trata de fotografia de paisagem. Meus talentos artísticos são infantis, pois apenas recentemente aprendi a encontrar e capturar uma iluminação melhor. Como não sou fotógrafo profissional, passo a maior parte do tempo trabalhando no meu trabalho diário. Aqui estão algumas fotos de verdadeiros fotógrafos profissionais de paisagens que mostram o que é uma iluminação verdadeiramente fantástica:

Cena: Lago Crater, inverno
Copyright Marc Adamas

Cena: Lago Moraine, Parque Nacional de Banff
Copyright Michael Anderson

Cena: Bells Reflection Elk Mountains, Colorado
Copyright Jack Brauer

A razão pela qual as imagens, especialmente as paisagens sempre parecem um pouco melhor aos nossos olhos é que o sistema visual humano tem uma faixa dinâmica muito maior que a obtida com uma câmera típica. Essa faixa dinâmica permite que você veja detalhes nas partes mais brilhantes do céu e nas partes mais escuras do terreno.

A boa notícia é que você pode simular esse intervalo dinâmico, fazendo várias exposições de diferentes brilhos e combinando-as no seu computador, mapeando ou misturando-as em uma única imagem. Pode ser complicado obter bons resultados realistas dessa maneira, mas felizmente há uma tonelada de recursos se você pesquisar no Google "HDR".

Há duas coisas em que pensar aqui - capturar a imagem e visualizá-la.

Capturar a imagem tem tudo a ver com a composição e a exposição corretas. Para composição, coisas como a regra dos terços (divida o quadro em nove e coloque itens de interesse onde as partes virtuais se cruzam); ter elementos (como um fluxo) atrai seus olhos por uma paisagem.

A exposição vem com a prática, mas sua câmera é boa nisso. Acho que algumas câmeras podem expor demais uma imagem, e minha grande dica aqui é aprender a enganar o medidor de sua câmera - algumas vezes usando compensação de exposição, outras apontando para a área que você gostaria de ser exposta corretamente e usando uma trava de exposição (o manual da sua câmera deve fornecer as etapas exatas para isso).

Penso que a forma como uma imagem é visualizada faz uma grande diferença e é tão importante quanto o quão bem a imagem foi capturada. As paisagens são impressionantes pessoalmente devido à vastidão da cena; visualizá-lo novamente em um monitor não terá o mesmo efeito; portanto, minha próxima dica aqui é ter fé em suas imagens com aparência "boa" na tela e obter impressões grandes - geralmente, isso fará uma "boa paisagem" "traga de volta um pouco da grandiosidade da cena original e dê uma" ótima imagem ".