Que modo e técnicas de exposição devo usar quando estiver em movimento?

Estou interessado em saber quais são as técnicas de exposição / medição que as pessoas usam ao tirar fotos ininterruptas (sem tripé). Quase sempre tenho minha câmera configurada no modo Prioridade de abertura e suspeito que a maioria das pessoas faça o mesmo. Eu uso o botão de voltar a focar há algum tempo, portanto, sou capaz de bloquear o ponto de foco e o ponto de exposição individualmente antes de compor e tirar uma foto. Uso um ponto de foco único e centralizado e acho isso bastante simples de usar. No entanto, eu realmente luto com o ponto de exposição. Na minha Canon 30D existem 4 modos de medição:

• Avaliativo (chamado modo Matrix na Nikons)
• Somente centro (medição parcial)
• Spot (centralizado)
• Média ponderada ao centro (média do quadro completo)

Dos 4, o avaliativo é o mais 'automático'; a câmera toma uma decisão julgada sobre a exposição com base em toda a cena. Eu queria tentar evitar esse modo porque pensei em aprender mais sobre uma das opções mais manuais. Então comecei a usar o modo Spot um pouco, mas a maioria das minhas fotos acabou subexposta ou superexposta. Então, voltei ao modo avaliativo.

Então, após essa longa introdução, minha pergunta é: você tem uma boa técnica para tirar o melhor proveito dos modos de medição de suas câmeras? e Que modo (s) de medição você costuma usar?

Não faz muita diferença o modo que você usa, porque se você deseja exposições precisas, 9 em 10 vezes precisará corrigi-lo manualmente.

Eu uso AV (valor de abertura) e medição avaliativa; fica o mais próximo na maior variedade de circunstâncias. Então eu tiro e chimpanzé (verifique a exposição na tela LCD traseira), geralmente tenho que ajustar a exposição e fotografar novamente. Por mais sofisticado que seja o algoritmo de medição, ele se baseia na suposição de que tudo o que você fotografa é cinza médio . A câmera não sabe o que você está fotografando, por isso não pode realmente decidir o que está acima ou abaixo da exposição.

Nesse sentido, todos os modos de medição são "manuais", eu prefiro a avaliação pontual, pois é menos provável que ela mude devido a pequenas alterações na composição, para que eu possa discar a compensação de exposição necessária .

No entanto, se eu estiver com preguiça, é um caso de apontar a câmera para cima para obter mais céu, se a imagem no LCD estiver subexposta ou apontá-la para o chão quando houver superexposição (desde que você separe a medição e o foco conforme sugerido).

O ponto é que você precisa decidir a exposição e não a câmera. No entanto, a medição é útil para você se aproximar ou quando não tiver tempo para uma segunda tentativa! Se você tiver tempo, sempre faça alguns ajustes na exposição , pois o filme digital não custa (aproximadamente) nada.

Muita informação boa nos outros modos, mas aqui está uma ótima técnica para usar a medição pontual.

Ao usar a medição pontual corretamente, é de longe o mais consistente e muito fácil de usar. O que você faz é medir o ponto no ponto branco, a parte mais brilhante (ignorando os reflexos especulares), e definir sua compensação EV como + XX EV para empurrar esse ponto cinza medido para o ponto branco.

Mais informações podem ser encontradas aqui .

Avaliativo (matriz ou multi-segmento são todos nomes para a mesma coisa, dependendo da câmera) é um modo sofisticado que tenta encontrar uma boa exposição com base em toda a cena. Esse é o modo que você deve usar quando não tiver tempo para pensar em exposição.

A ponderação central é basicamente uma versão menos sofisticada do Evaluative. Você também pode usá-lo para fins gerais, mas, como é mais simples, tende a perder mais do que o Avaliador. Por outro lado, porque você sabe que é tendencioso no centro, é mais previsível. Depois de usá-lo por um tempo, você poderá saber quando sua câmera falhará e quanto.

O Spot deve ser usado quando você souber qual é o seu meio-tom. Ou seja, quando você sabe qual parte da sua cena deve ser mostrada com 18% de luminância na sua imagem. Com a experiência, conheço algumas pessoas que são muito boas nisso (você pode memorizar algumas regras práticas para ajudar). Pessoalmente, não acho tão fácil, então uso um cartão cinza para definir como referência quando necessário. Basicamente, você o coloca em cena, faz uma leitura do medidor no local e bloqueia sua exposição a isso.

Agora, se você tivesse uma DSLR da Olympus, teria 2 modos extras: Ponto de destaque e Ponto de sombra. Isso permitirá que você faça um 'medidor de ponto' usando um destaque (área mais brilhante para mostrar detalhes) ou uma sombra (área mais escura onde você deseja detalhes). Eles são mais fáceis de usar do que a medição pontual regular, porque é mais fácil ver qual parte da sua cena é mais brilhante.

Tudo não será perdido se a marca da sua câmera não começar com '0', pois elas podem ser emuladas na maioria das câmeras. Se você colocar a câmera na medição pontual e definir EC em +3 1/2 (mais ou menos), você terá um modo de destaque. Use -3 1/2 EC para obter Shadow-spot. Dessa forma, você pode apontar a câmera para um realce ou sombra, bloquear a exposição (AE-L ou pressionar o obturador pela metade), re-enquadrar e tirar sua foto.

Minha preferência é expor com base em realces e deixar as sombras e os tons médios caírem onde quer que eles ocorram ... mas isso é com você. Escolha o que fazer com base nos resultados que você gosta! É para isso que servem os modos de medição e manual.

Na maioria das vezes, estou no modo Manual e na medição ponderada ao centro, mas é exatamente com isso que estou acostumado. Acho que também é fácil seguir as regras básicas de exposição e usar a compensação de exposição no modo AV, por exemplo, +1 EC para assuntos em contraluz, etc. variações mesmo dentro do mesmo modelo. Meu 5D2 por exemplo tende a ser um pouco subexposto em iluminação artificial, mas funciona bem à luz do dia.

Onde posso ter tempo para tomar cuidado, uso a medição pontual. Isso é feito com mais frequência quando estou fotografando paisagens, onde posso decidir para onde e o que estou expondo para obter os efeitos desejados.

Conhecer seu equipamento, praticar, aprender a ler a luz ajudará você a decidir o que fazer. Depois de obter os resultados desejados, mantenha-os.

Modo manual para mim todo o caminho. Algo que um professor de cinema me disse que eu sigo (ao fazer um filme de qualquer maneira, mas eu o levo para o digital) é "medidor para as sombras, exposto para os destaques"

Eu descubro o que preciso para a foto, em relação à profundidade de campo, meço nas sombras e atiro. Funciona muito bem para filmes, para a impressão digital é apenas uma pequena correção no post.

Você perguntou, especificamente:

você tem uma boa técnica para tirar o melhor proveito dos modos de medição de suas câmeras?

Muito disso foi abordado em outras respostas, então vou apenas tentar juntar as coisas, descrever minha técnica pessoal:

Acho que obtenho "o melhor dos modos de medição das minhas câmeras" quando faço duas coisas: fotografar no manual e usar a medição pontual (nota: "polarização central" me parece uma frase enganosa a ser usada (uma verdadeira) modo de medição pontual - medidores pontuais (ou deveriam, em teoria) apenas o que está no centro do seu visor) . Combine isso com o conhecimento do sistema de zonas (conforme ajustado / adaptado, talvez, para uma faixa dinâmica possivelmente reduzida no sensor digital versus o filme negativo em preto-e-branco) e que tipos de assuntos estão em que zona (por exemplo, a câmera caucasiana a pele tende a ser a zona 6), e você pode escolher itens específicos da cena para medir, colocando-os não necessariamente no centro, mas em um local específico no mostrador (por exemplo, uma parada acima, ou talvez 2/3 acima, no centro, para caucasiano pele) e muitas vezes (com a prática) é possível obter a exposição exata desejada na primeira tentativa.

"Com a prática" é um ponto-chave, é claro. Com a prática, vem a familiaridade e, com a familiaridade, a capacidade de se ajustar a situações específicas - talvez você esteja analisando a pele caucasiana, mas está na sombra, e não no seu assunto principal -, então você quer que ela seja uma zona III, dizer. Ou você tem um cinza médio que deseja exibir em preto, para obter uma imagem discreta e discreta. Ou o que você tem.

É assim que eu aproveito ao máximo os modos de medição da minha câmera. É claro que "o melhor" também é subjetivo - o que eu procuro (geralmente) é o controle completo da minha exposição. Às vezes, porém, "o melhor" para uma situação é fazer o computador dentro da câmera fazer as contas para você e adivinhar - qualquer situação com condições de iluminação que mudam rapidamente, nas quais você deseja "OK" "fotografe sempre, e isso é mais importante (por exemplo, porque seu objetivo é capturar todas as pessoas em um evento, por exemplo - multidão de casamentos, festa de aniversário, algo assim) do que obter uma foto" ótima ", prioridade na reunião avaliativa e na abertura provavelmente está obtendo "o melhor dos modos de medição da sua câmera" para essa situação específica.

A maneira de realmente tirar o melhor proveito disso, então, é saber quando usar quais modos e como usar cada um.

Pelo menos essa é a minha opinião. :)

Tiro feliz!

Esta questão é amplamente uma duplicata de Quando melhor usar Multi-Zone / Matrix, Spot ou Center-Weight? , e espero que você possa encontrar algumas das respostas úteis.

Além disso, se você é interessante em pensar sobre esse tipo de coisa, eu altamente recomendo pegar uma cópia de Michael Freeman exposição perfeita e ler através dela lentamente. O livro não é o típico "veja aqui como ajustar sua abertura e é isso que a velocidade do obturador" trata - em vez disso, ele passa por um processo para julgar uma cena e tomar uma decisão de exposição que reflete sua visão.

Uma dica útil é a regra ensolarada de f / 16 : basicamente em uma cena ensolarada, a exposição correta é dada em 1/100, f / 16 com iso 100. Com isso, é possível redimensionar os valores de acordo (f / 8 -> 1/400 e assim por diante...)