Eu sempre me perguntei quais são as melhores técnicas, dicas e sugestões para uma ótima fotografia panorâmica?
Você precisa manter a câmera no mesmo local e girá-la em torno do que é conhecido como "ponto sem paralaxe". Isso será diferente para lentes diferentes e também poderá ser movido quando você ampliar.
É possível comprar cabeças de tripé especiais que permitem girar em torno deste ponto, em vez de girar a partir da base, como faria um tripé normal.
Para panoramas de grande escala (fora, paisagens etc.), os problemas com paralaxe são reduzidos, mas para fotos em pequena escala em ambientes fechados, os efeitos podem se tornar muito pronunciados.
Tente permitir muita sobreposição entre as fotos. Se você deseja uma sobreposição de 40% a 50%, deixa muito espaço para identificar pontos comuns.
Para isso, remeto para uma das minhas perguntas - Recomendações para criação de panorama / ferramentas de costura
Mais informações: o panoguide possui ótimos tutoriais detalhados para todos os detalhes de como fotografar e compor fotos panorâmicas.
Aqui estão as dicas que aprendi a fotografar panos equiretangulares em 360 ° x 180 ° (vista esférica total) nos últimos seis ou sete anos.
O Mantra Manual
Meu mantra sempre que fotografo um panorama é "manual manual manual".
A exposição manual evita que você tenha trocas de exposição entre as imagens dos membros do seu conjunto de panorâmicas, devido à exposição automática reavaliando cada quadro. Se você estiver filmando um cilindro cilíndrico de 360 ° ou um ângulo retangular de 360 ° x 180 °, é altamente provável que você receba o sol na sua foto, portanto, meça as fotos de membros mais brilhantes e mais escuras antes de definir a exposição. Considere também se pode ser necessário o bracketing para fusão de HDR / exposição. Os atiradores de pano foram as primeiras pessoas a usar técnicas de HDR por esse motivo.
O foco manual evita que o ponto de foco mude entre as fotos dos membros, devido ao foco automático redefinir o foco. Também é bom lembrar de verificar seu foco na visualização ao vivo com ampliação de 10x - especialmente se você estiver fotografando 360 ° x180 ° s em ambientes fechados com um olho de peixe e continuar pensando enquanto estiver em f / 8, você não não precisa se concentrar. Você esquece com objetos próximos, ainda o faz.
Balanço de branco manual (ou seja, NÃO balanço de branco automático). Isso é menos crítico se você fotografa em RAW e pode reajustar o balanço de branco em todas as imagens postadas, mas se estiver fotografando em JPEG é essencial. Assim como o AE pode ajustar a exposição reavaliando os dados no quadro, o balanço de brancos também pode fazer pequenas alterações de cor.
Cobertura
Considere a composição final . Antes mesmo de começar a clicar, visualize como deve ser sua imagem final. Só porque você está gravando um pano de fundo não significa que você pode ignorar a regra dos terços ou não procurar interesse em primeiro plano. Considere filmar várias linhas, não apenas transformando a câmera em retrato, para obter uma cobertura mais vertical. Um pano de fundo não precisa ser uma faixa horizontal fina. Pode ter qualquer formato desejado, se você fotografar uma cobertura suficiente.
Certifique-se de não pular nenhuma imagem na cobertura. Os buracos brancos no meio da sua panorâmica são uma chatice. Mantenha o controle de quantas imagens você está usando e, se fotografar uma grade de um grande número de imagens com uma lente mais longa para, por exemplo, imagens gigapixel, considere obter uma cabeça panorâmica marcada com precisão que permita acompanhar sua cobertura.
Considere também que pode ser necessário executar a correção do horizonte, a correção da perspectiva, mover o ponto de vista (com 360 °, você tem total liberdade para girar qualquer parte da cena para o centro da sua panorâmica) e pode precisar girar. Dê a si mesmo cobertura adicional para o corte.
A cobertura se aplica ao tempo e ao espaço. Um dos erros mais comuns que você encontrará quando panoramas de costura são fantasmas e clones de onde um assunto se moveu através da cena enquanto você capturava imagens. Observe se você está rastreando inadvertidamente algo na cena e simplesmente aguardando até que eles saiam antes de tirar sua próxima imagem de membro ou tirando vários quadros ao longo do tempo para garantir que você tenha uma "placa limpa" suficiente para apagar o assunto em movimento usando máscaras e camadas é uma boa técnica tanto para panos quanto para HDR. Considere também usar um tripé e uma velocidade lenta do obturador ou um filtro ND para desfocar os objetos em movimento, se houver um grande número deles.
Sobreposição e recursos
Verifique se há sobreposição suficiente para que o software de costura possa encontrar os ganchos (pontos de controle) para conectar uma imagem de membro a outra. Uma boa regra geral é sobrepor cerca de 1/3 do quadro. E se você estiver filmando várias linhas, essa sobreposição se aplicará horizontal e verticalmente. Lembre-se de que, se você estiver filmando uma câmera cilíndrica de 360 °, sua primeira e última imagens também deverão se sobrepor.
Esteja ciente de que áreas sem características podem causar problemas com as agrafadoras e podem exigir posicionamento manual e definição do ponto de controle. Nem todos os pacotes de software para costura permitem que você faça essas coisas; portanto, se você tiver problemas com isso no processo de costura, procure outros pacotes. Hugin é um bom pacote de código aberto, o PTGui é um bom pacote comercial.
Nivelamento
O nivelamento é totalmente irrelevante se você estiver fotografando panoramas esféricos de 360 ° x180 °, porque você tem cobertura total e pode redefinir o ponto de vista para qualquer lugar da esfera na publicação. Mas se você não está cobrindo a visão esférica completa e está criando um panorama de cena cilíndrico de 360 ° ou inferior a 360 °, é necessário observar que sua câmera permanece nivelada tanto em rolo quanto em tom . Se você tem um horizonte curvo ao costurar, as chances são muito boas de alterar o tom e / ou o rolo da câmera. Um nível de bolha de ar quente pode ser útil para isso se sua câmera não possui recursos de nivelamento ou apenas níveis em um eixo. Os níveis de espírito do tripé podem ser enganosos, especialmente com o uso da cabeça de bola, porque normalmente apenas informam se as pernas estão niveladas.
Felizmente, a correção do horizonte é muito fácil na maioria dos pacotes de panorama. Geralmente, existe um modo de visualização, no qual você pode corrigir a afinação arrastando verticalmente, corrigir a guinada arrastando horizontalmente e corrigir o rolamento arrastando a direita (ou Ctrl, se estiver no OSX). Se você estiver fotografando 360 ° x180 ° se tiver um horizonte em forma de S, basta corrigir o rolamento.
Rotação e movimento entre tiros
Evite mudar o posicionamento da câmera entre as fotos dos membros. Um pequeno erro, especialmente em fotos de paisagens à distância, pode ser tolerado em programas de costura, mas a maioria dos pacotes de costura presume que você tenha girado uma câmera estacionária e apenas alguns podem costurar fotos feitas ao mover a própria câmera.
A rotação da câmera deve ser feita o mais próximo possível do ponto sem paralaxe da lente. Mas, novamente, não precisa ser exato se você estiver fotografando paisagens distantes. É quanto mais os assuntos ficam mais próximos que o paralaxe mais crítico se torna. Com a fotografia típica da paisagem, o computador de mão pode funcionar, e você pode até mesmo girar sua câmera em torno do orifício do tripé (supondo que ela esteja centralizada abaixo da lente). Eu costumava usar a ponta do dedo no orifício do tripé como eixo.
Paralaxe
Contudo. Se você começar a fotografar panoramas de 360 ° x180 ° ou fotografar um panorama em ambientes fechados, precisará aprender técnicas mais sofisticadas e precisas para girar a lente em torno de sua NPP, tanto em tom quanto em guinada. A maneira mais fácil de fazer isso é com uma cabeça panorâmica especializada, como um Nodal Ninja. Mas se você quiser usar o computador de mão, um fio de prumo ou y (também conhecido como philopod ) pode ser uma técnica a seguir.
John Houghton tem um ótimo artigo sobre como encontrar o ponto sem paralaxe da sua lente. Essencialmente, é necessário ter assuntos próximos e distantes que possam exibir um alinhamento preciso (por exemplo, ter arestas verticais claramente definidas) e, em seguida, verificar se a paralaxe desloca essas arestas mais para perto ou para longe umas das outras à medida que a câmera gira e depois ajustando até encontrar o ponto em que a paralaxe não tem efeito discernível.
Para obter mais informações sobre técnicas específicas de 360 ° x 180 °, como o patch de nadir, consulte: Como são tiradas as fotos do tour virtual?
Para obter mais informações sobre remapeamento de panos, consulte:
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Eu já experimentei um pouco (provavelmente gravou mais de 100 panoramas) até agora, principalmente à mão, e ainda sinto que há um grande elemento de sorte nos meus bons .
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