Como devo postar imagens de processo de um dia nublado e escuro?

Aqui na Holanda, tem nevado bastante nos últimos dias. Isso é algo especial aqui, especialmente nesta época do ano, então saí e tirei algumas fotos. Era um dia nublado, nublado e escuro, então a luz era horrível. As imagens que eu tiro, portanto, também são um pouco horríveis :)

Aqui estão algumas amostras das fotos quando eu as fotografei:

Aqui estão as versões processadas. Minha namorada diz que eu exagerei completamente e as imagens parecem ruins agora. O que você acha?:

Como você os processaria? Se estiver interessado, os arquivos originais estão aqui: arquivo 1, todas as ovelhas - arquivo 2, closeup de ovelhas - arquivo 3, o lago

Editar: eu enviei mais algumas fotos no meu blog. Tentei processá-las usando as dicas aqui (o que na maioria dos casos significa diminuir bastante a saturação), mas ainda acho muito difícil obter um resultado agradável. Se o tempo e o tempo permitirem, farei o mesmo novamente, mas em um dia menos nublado. Ah, meu blog sobre isso: http://emle.nl/2010/12/21/sneeuw-in-nederland/ (em holandês)

Não posso dar uma resposta exaustiva para tudo o que você poderia melhorar, mas acho que você tem um problema que frequentemente percebo nas minhas próprias imagens: saturação excessiva. Isso é especialmente bem visível na terceira imagem - na minha experiência, o junco morto não tem um tom dourado tão rico, especialmente em um dia nublado de inverno.

A super saturação ocorre com frequência, porque a) algumas ferramentas são aceitáveis ​​(câmara escura + matriz de cores aprimorada nas imagens Nikon D90, mas provavelmente outras câmeras também), b) é o efeito colateral de algumas técnicas amplamente usadas (alterando sua curva para S -shape geralmente é recomendado para corrigir o contraste, mas também aumenta a saturação) ec) quando você compara duas imagens, que diferem apenas na saturação, sua preferência impulsiva é quase sempre a mais saturada. (Caso você já tenha se perguntado por que TVs e monitores têm cores tão horríveis quando exibidos para venda, é porque os comerciantes aumentam a saturação ao máximo para explorar esse defeito cognitivo).

Resultado: você executa sua imagem no seu programa bruto e fica melhor. Você o executa no editor de imagens, altera as curvas, etc. Em seguida, obtém o resultado, compara-o com a entrada e gosta mais. Mas se abrir sua própria imagem depois de uma semana - ou alguém a ver -, ela parecerá completamente natural. Se você não perceber completamente, pode ser, porque seus exemplos aqui são leves quando comparados a algumas das transgressões que criei antes começaram a prestar atenção.

Cura: Primeiro, aprenda a olhar criticamente para suas próprias imagens, prestando atenção explicitamente à saturação. Alguns assuntos podem suportar grandes desvios na saturação sem perder sua aparência natural. Se uma casa antiga é feita de pedra marrom avermelhada, quem deve saber que a pedra era mais marrom do que vermelha na realidade? E o céu geralmente parece melhor com mais saturação, porque geralmente fica pálido nas fotos expostas a objetos no chão. Por outro lado, existem alguns assuntos sensíveis às diferenças de saturação. Um dos melhores exemplos é a pele humana (ou pelo menos a pele caucasiana rosa, não tenho experiência com outras raças). Exagerar, e a pessoa ficará com o rosto vermelho com manchas amarelas.

Se você decidir que deseja menos saturação, basta usar o controle deslizante de saturação (depois de aplicar outras edições de alteração de saturação, como curvas). Aqui você tem um problema: quanto? Lembre-se, com cada diminuição da saturação, seu cérebro está dizendo que a imagem ficou mais chata. Por isso, acho melhor usar uma ferramenta objetiva. Existe um histograma de saturação e, quando você satura demais, ele é recortado no lado direito, assim como o histograma RGB é recortado com superexposição. Obtenha um editor com esse histograma (acho uma versão linear melhor que a logarítmica, YMMV) e mova o controle deslizante até que não seja cortado à esquerda ou à direita. Você não pode esticá-lo, então provavelmente deseja colocá-lo o mais para a direita possível, sem cortar, deixando o orifício à esquerda. Esta é a sua aparência natural.

Outras coisas que noto além da super saturação: geralmente é sugerida uma curva S para imagens, porque enfatiza tons médios e cria maior contraste, o que é bom para a sua imagem berrante típica em que um assunto foi exposto a 18%. Isso pode funcionar bem na segunda imagem e a terceira definitivamente se beneficia do aumento do contraste, mas é uma má decisão para a primeira. Lá você já tem um contraste muito bom entre o assunto e o plano de fundo, não há necessidade de enfatizá-lo ainda mais. Mas você está sofrendo de perda de detalhes nas sombras e nos realces. As sombras (nariz da ovelha e lã da ovelha negra) não são especialmente interessantes nesta imagem. Então, eu deixava as sombras por conta própria, arriscando afogá-las e me concentrando em trazer mais detalhes aos destaques (neve, que é muito expansivo aqui) às custas dos tons médios (ovelhas, que já exibem muitos detalhes estruturais). Eu também aumentaria o contraste local depois disso, para que a lã não fique muito plana (também ajudará nos detalhes da neve). Se você tem um equalizador, também pode aumentar as frequências média-alta, mas não acho que seja encontrado na maioria dos editores.

Esta é uma tentativa grosseira da primeira foto. A curva que usei acabou sendo estranha, mas funcionou - você vê a neve pisoteada atrás do rebanho e as nuances da neve virgem diante deles. Apliquei contraste local, mas o empate caiu :( Eu também (desleixadamente) removi os buracos de distração no primeiro plano, a lasca de poça no canto superior direito e uma mancha escura suspeita atrás do rebanho (ou passo muito tempo em torno de adolescentes do sexo masculino?) .Eu não pensei em remover a metade mais ovelha esquerda sozinha, mas ficou muito bom na versão de che, então copiei descaradamente a ideia dele.

No final, eu diria que melhorei a neve, mas as ovelhas ficaram mais coloridas, mas um pouco escuras para o meu gosto, e sua foto não é muito natural, mas é adequada para publicidade ou em algum lugar onde o exagero dos desenhos animados é uma vantagem . Escolha sua aparência preferida ou uma combinação delas e faça a foto da maneira que desejar.

editar

Bem, você me enganou, passei a noite brincando com suas fotos. BTW, acabou por ser um bom exercício - editar fotos quando não sei a intenção com que foram tiradas.

Então aqui está o close da sua ovelha. Não mudou muito, exceto que agora são de cor de lã, não de cor pêssego. (Se o seu editor tiver opções como vibração, velvia ou tons de pele naturais, desative-os nas fotos de ovelhas, eles são para retratos)

E agora a minha versão do lago. Sou o primeiro a concordar que está longe de ser uma aparência natural. Mas eu amei o padrão na água e, quando endireitei as árvores e estiquei a perspectiva para alinhar a borda do lago com o horizonte, ficou um lugar muito mais proeminente na composição. Então, aumentei o contraste, alisei a superfície e me atrapalhei com a tonalidade até obter uma aparência dramática de aço.

Não espero que todos concordem com essa última proposta, é bastante radical. Se você quiser tornar essa imagem natural, reduza a saturação do que você já fez e resfrie a temperatura da cor ao que a câmera mediu, então você terá uma boa edição conservadora.

Edit: uma explicação mais detalhada sobre como eu fiz as ovelhas.

1. Balanço de branco: defino para 5200 ou 5300 K, não lembro exatamente qual. Se você acha que isso fica muito sombrio, deixe-o em 5000 K. A aparência quente que você usou é estranha para um céu nublado de inverno.

2. Exposição: aumentei o máximo possível sem cortar nenhum canal, não apenas o RGB combinado.

3. Curvas: Aqui é onde a mágica acontece. Esta é uma aproximação muito próxima da minha curva. Há duas coisas a serem ditas aqui. Primeiro, eu adaptei a curva para a imagem de maneira personalizada, portanto, não tome isso como um conselho sobre como as curvas devem parecer em geral. As curvas são uma das ferramentas mais importantes da fotografia e, se você quer ser bom, precisa entendê-las para ajustar a curva S para imagens "padrão" e criar uma curva para imagens difíceis como esta. Vinculei uma das melhores fontes de aprendizado que conheço em um comentário abaixo, li a parte sobre curvas (e, se você não conhece, a parte sobre histogramas também). Segundo, o solavanco à esquerda é um tipo de hack "as crianças não tentam fazer isso em casa", você provavelmente quer tornar a curva mais suave lá.

4. Exposição novamente. Em teoria, isso não deveria acontecer, mas a mudança nas Curvas era muito radical e tornava a imagem muito escura. Desta vez, eu fiz isso pela aparência da imagem, não pelo histograma, monitorando a escuridão versus a perda de detalhes da neve e parando em um ponto em que eu poderia viver.

5. Contraste local (opcional). Isto não é o mesmo que Contraste. Não encontrado em todos os editores. Se o seu tiver, você pode experimentá-lo e ver como ele muda a lã e a neve pisoteada.

6. (muito opcional) Acho que apliquei uma falsificação de densidade neutra graduada muito leve nos 30% superiores, mas não me lembro com certeza. Vale a pena experimentar para obter mais detalhes, mas pode torná-lo muito sombrio.

7. Composição. Eu removi alguns elementos de distração (no GIMP, não no editor bruto). Se você não sabe como, existem muitos tutoriais na web. Provavelmente, é melhor escolher uma em que o processo seja copiado em um vídeo. E enquanto estiver removendo, tire não apenas as grandes coisas, mas também observe alguns flocos de neve perdidos nas lentes, que se manifestam como manchas cinzentas quase transparentes.

É sobre isso. Não mudei a saturação, mas pela aparência das suas imagens, pode ser que o seu editor aplique alguns aprimoramentos relacionados à saturação por padrão. Se suas ovelhas forem laranjas, em vez de bege, reduza a saturação usando o controle deslizante.

A quantidade de processamento é sempre uma questão de gosto pessoal; você pode ver algumas pessoas preferindo imagens quase diretamente da câmera, enquanto outras aplicam alterações significativas no contraste para obter a aparência típica.

Portanto, a questão do pós-processamento é sempre uma questão de seu gosto pessoal (e, é claro, quanto você deseja acompanhar o que as pessoas ao seu redor preferem).

Eu pessoalmente gostaria de cores não tão saturadas, então minha versão das ovelhas gostaria de algo assim:

Eu mantive o tom um pouco mais frio para deixar a impressão de inverno, e também removi as ovelhas mais à esquerda, pois senti que isso dá à imagem um pouco mais de equilíbrio.

E, claro, a sugestão de suas duas primeiras imagens foi tão forte que não pude resistir a isso :-).

Uma coisa a considerar quando você tem esse tipo de iluminação plana e cores suaves é aumentar a escala de cinza. Tirar a cor da equação significa que você tem a capacidade de controlar o contraste para aprimorar as texturas e o humor da imagem sem se preocupar em distorcer as cores e se a neve é ​​muito azul ou amarela.

Ou, se você quiser manter a cor e o clima de um dia frio e nublado, poderá ajustar os tons para aprimorar o tom azul geral (em vez de tentar removê-lo) e talvez até mesmo escurecer um pouco a imagem.

Para mim, uma coisa importante a lembrar é que você não precisa reproduzir exatamente o que viu - se quiser, pode acentuar ou criar um clima com o tom e o contraste de uma imagem. E a coisa mais importante a lembrar é que a fotografia (lentes, software, câmeras) não é algo que deve ser feito de uma certa maneira - são apenas algumas ferramentas para você usar como achar melhor.

Eu acho que sua primeira tentativa não é ruim. A neve é ​​sempre difícil no pós-processamento e é semelhante às praias. É um pouco de gosto e percepção pessoal, mas a neve geralmente não é perfeitamente branca e tem um tom azulado, pois reflete o céu.

A primeira coisa que tento pregar é o equilíbrio de branco quando se trata de fotos de neve. Além disso, você está no caminho certo, aprimorando os níveis e o contraste para dar mais força às fotos e torná-las menos maçantes.

Isso não tem nada a ver com o post e não quero julgar, mas acho que a composição da imagem do lago não é a mais forte.

Lago:

Concordo com haraldini que o lago parece bom, exceto que as árvores estão inclinadas um pouco agora. Você "corrigiu" o ângulo horizontal? Eu acho que você deve restaurar o horizonte de volta ao que era - as árvores inclinadas causam uma distração. Percebo que a margem inclinada do lago também, mas não tanto quanto as árvores inclinadas :-) Essa imagem captura uma coisa que eu realmente gosto nas fotos de inverno - o fato de que há cores - nem todas são pretas, brancas e cinza. Seu pós-processamento nas palhetas parece realmente bom.

Ovelhas:

Eu acho que as ovelhas também parecem boas. O show na frente e atrás parece um pouco estourado. Especialmente o primeiro plano. Eu sugeriria a aplicação de um ajuste de balanço de branco em toda a imagem. Em seguida, ajuste os níveis para as ovelhas separadas do show. Para a neve, você precisa garantir que não recorte os realces, para poder ver a textura que tem na imagem original.

Acrescento isso, pois não foi mencionado. Antes de tudo, ajuste sua exposição corretamente. A câmera tenta tornar a imagem 18% brilhante e isso não funciona com neve. Fica confuso com todo esse branco, mesmo que você faça uma foto de papel branco. Sempre que tiver neve, defina a compensação de exposição em +7 ou mais. A neve deve ser branca, não cinza. Isso por si só tornaria suas fotos muito melhores.