Já ouvi muito do sistema Zone de Ansel Adams, mas nunca o entendi direito. O que é, como e onde é usado, e ainda é útil com câmeras modernas (digitais)? Obrigado!

A regra básica: todos os fotômetros estão medindo a base de exposição em cinza médio.

Digamos que você tenha uma cena com apenas a luminosidade cinza do meio; se você basear sua exposição na leitura do medidor para uma área dessa cena, a imagem será exposta exatamente como você a viu.

Agora, digamos que você tenha uma mulher usando um vestido preto, sobre um fundo preto. Se você calcular a exposição com base na leitura do medidor para esta cena, a fotografia resultante será um vestido cinza e um fundo cinza, porque a medição fornece a exposição como se você medisse em uma área cinza! Para corrigir esta exposição, você precisa adicionar -2 paradas.

O mesmo acontece com o branco. Digamos que você tenha uma mulher com um vestido branco, sobre um fundo branco. A exposição medida fornecerá a você um vestido cinza sobre um fundo cinza, porque novamente a medição dará a exposição para um assunto cinza! Adicione +2 pontos para obter a exposição correta neste caso.

Agora, qual é o truque? O sistema de zonas diz que depende de você determinar como você gostaria de fotografar sua cena, e você decide onde deseja enfatizar sua foto.

Cabe a você decidir o que é preto, o que é branco e o que é cinza, e fazer a exposição final.

O que isso significa? Digamos que você tenha uma cena normal. Nessa cena, você tem destaques, sombras e outras áreas do tom médio.

Suponha que você tenha uma cena com duas mulheres, ambas usando vestidos pretos, na frente de um fundo branco. Uma das mulheres está sob os holofotes, a outra está na sombra. Depende de você decidir qual mulher terá o vestido preto na exposição final, pois você não pode ter os dois expostos ao preto devido às diferentes condições de iluminação. A faixa total de luminosidade da imagem é o sistema de zona.

• Se você medir a exposição no vestido preto usado pela mulher na sombra e corrigir a exposição com -2 pontos, o vestido da mulher no centro das atenções provavelmente ficará desbotado.
• Se você medir a exposição no vestido preto usado pela mulher no centro das atenções e corrigir a exposição com -2 pontos, a mulher na sombra ficará totalmente escura.
• Se você tentar fazer com que ambos pareçam corretos, você obtém a leitura média entre os 2 negros e corrige com -2 pontos, então nenhum deles estará totalmente correto.

Para resumir:

• Se você filmar qualquer cena, possui uma gama de luminosidade e divide essa faixa em partes, então você tem o sistema de zonas. Cabe a você decidir o que é preto, o que é branco, o que é cinza e fazer sua foto final.

Olympus OM System

Vou me referir ao sistema Olympus OM, que até hoje é um dos melhores sistemas de medição multiponto. Desejo que os fabricantes adicionem o mesmo sistema de medição multiponto a todas as novas câmeras digitais.

As fotos de exemplo abaixo são do manual Olympus OM 4Ti .

Branco

Este exemplo usa assuntos em branco sobre um fundo claro. Se você apenas mede a cena como está, obtém resultados cinza:

Mas você decide que gosta de deixar o assunto branco. Você faz uma medição pontual em branco e adiciona +2 pontos e os resultados são muito melhores:

Preto

Este exemplo usa assuntos pretos em um fundo escuro. Se você apenas mede o telefone preto e tira a foto, recebe um telefone cinza:

Você decide que deseja vê-lo em preto, para fazer uma medição pontual no ponto preto do telefone e adicionar -2 paradas. O resultado é um telefone preto de verdade:

Luminosidade total

Este exemplo usa uma cena mais típica com uma gama completa de luminosidades.

Aqui você tem muitos pontos diferentes de luminosidade. Se você decidir que deseja tirar uma foto de forma que o vestido da mulher seja branco, faça uma medição pontual em branco e adicione +2 pontos.

Com a medição multiponto da Olympus, é mais fácil obter uma melhor exposição. Você faz duas medições pontuais: uma na blusa e outra na cor da pele da mulher. Isso resulta em uma boa exposição média, com uma blusa branca que não é muito brilhante e uma boa luminosidade do rosto da mulher:

O sistema de zonas

Agora, para tentar mostrar o sistema de zonas, pixelizei a última cena para demonstrar os diferentes retângulos de luminosidade. O sistema de zonas diz que todas as cenas têm esse alcance, e cabe a você decidir qual luminosidade você selecionará quando fotografar. Então você seleciona um ponto retangular e decide qual luminosidade deve ter (cinza? Branco? Preto?). Você faz a medição, corrige a exposição e tira a foto.

Observe que, neste exemplo, a blusa da mulher está determinada a ser cinza médio. No exemplo anterior, era uma medição média, não uma blusa branca. Não confunda as duas últimas fotos com a blusa branca em que estou escrevendo comentando.

e [o sistema Zone] ainda é útil com câmeras modernas (digitais)?

Sim, claro que é. A medição é a mesma, as cenas são as mesmas, a técnica é a mesma. Eu direi novamente: se as câmeras modernas tivessem medição multiponto, teríamos uma ferramenta real para a exposição correta.

As câmeras digitais não apenas usam a mesma técnica, mas o Adobe Photoshop também usa a mesma técnica. Quase em todas as correções nas imagens, você viu as três ferramentas conta-gotas. Se você não sabe por que eles estão lá, vou lhe dizer: eles estão lá para ajudá-lo a corrigir o sistema de zonas de suas fotos. Veja este exemplo e tente descobrir como usá-los:

A resposta de Aristos é incompleta, pois o verdadeiro poder do sistema da Zona reside não apenas na medição de pontos eficaz (o que Aristos descreveu), mas na compressão e expansão da faixa tonal no desenvolvimento. Eu não posso responder às postagens, então vou pegar carona nele.

É assim que uma escala de zona se parece (ignore os valores da escala de cinza):

Por padrão, a maioria dos filmes em preto e branco renderiza a cena diante de nós mais ou menos como ela existe. Se houver uma diferença de 1 ponto na luz entre um destaque e uma sombra, é isso que veremos. Mas e se gostaríamos de aumentar essa diferença? Tornar a iluminação mais dramática? Podemos fazer isso no pós-processamento ou no negativo, usando o sistema Zone.

O filme preto e branco pode ser superdesenvolvido para um efeito conhecido como empurrar . É uma técnica de câmara escura frequentemente usada por fotógrafos para compensar filmes subexpostos, e você costuma ouvir os fotógrafos dizerem: "Eu filmei meu filme ISO 400 na ISO 800 e empurrei". Isso significa que eles subexporam sua rolagem por uma parada e desenvolveram demais na tentativa de obter uma imagem utilizável. Na prática, isso desenvolve as zonas superiores e deixa as zonas inferiores em paz, a ciência por trás disso está fora do escopo deste post. Com efeito, altera a escala de tons pares e aumenta o contraste efetivo.

Isso pode parecer meio complicado, então vou dar um exemplo:

Imagine que você tem um tronco de árvore que queremos ser um branco agradável e brilhante, enquanto as folhas no chão devem estar escuras, algo para criar um clima. Medimos nossas folhas (pelo exemplo de Aristos) e obtemos uma leitura de 1/60 f / 8. Como queremos que eles fiquem escuros - Zona III - reduzimos nossa exposição em duas paradas e obtemos 1/125 f / 11 (uma parada de cada). Essa será a nossa exposição.

Queremos um toco de árvore brilhante e brilhante (é uma bétula), por isso medimos também. Como temos uma leitura para a nossa Zona III (1/125 f / 11), o que estamos procurando é quantas zonas de distância estão o nosso tronco de árvore. Mede 1/125 f / 11 - 'ah, então é o mesmo que as folhas' que você pensa - mas não exatamente. Nosso medidor lê tudo como Zona V, então, na verdade, está a 2 zonas de distância. Isso não é muito distante, e queremos que seja em toda a nossa zona brilhante - Zona VII. Portanto, observamos que esta imagem precisa de um salto da Zona V para a Zona VII.

Abra o obturador, exponha, temos a imagem em filme e ela será transferida para a câmara escura para a etapa final.

Agora, o filme precisa ser superdesenvolvido por tempo suficiente para empurrar a Zona V para a Zona VII. Novamente, isso ocorre porque o desenvolvimento do filme é um processo desigual: as sombras se desenvolvem primeiro e, uma vez desenvolvidas, elas permanecem no seu lugar. Quanto mais alto você subir no gráfico de zonas, mais tempo precisará desenvolver e mais "móveis" serão as zonas. Na verdade, você está apenas analisando as zonas mais altas assim:

Ta-da.

Na realidade, o sistema Zone é muito trabalhoso. Todo filme com todo desenvolvedor oferece um resultado ligeiramente diferente / velocidade efetiva. Você precisa calibrar sua exposição, verificar densidades negativas, fazer tudo exatamente ao mesmo tempo e repetidamente. É também um sistema que prospera em grande formato, pois você grava todas as imagens em um negativo diferente e desenvolve cada uma delas individualmente. O grande negativo também ajuda com o aumento da granulação resultante da pressão do filme. A maioria dos fotógrafos que conheço que usam o sistema de zonas dispara em dois negs: eles desenvolvem um de acordo com seus gráficos e, em seguida, desenvolvem o segundo negativo com base em seus resultados com o primeiro.

Essa parte do sistema da Zona é transferida para o digital? Mais ou menos, mas não realmente. O digital se sai muito melhor nos realces do que nas sombras, e é melhor expor demais uma cena e depois empurrá-la para baixo em PP. Saber como sua câmera registra a exposição é ótimo, mas lembrar coisas como essa é um daqueles momentos em que estou realmente feliz com a revolução digital.

É importante perceber duas coisas. Em primeiro lugar, Adams estava expondo folhas únicas de filme em sua câmera de visão - não em rolos - para poder variar o tempo de revelação por negativo e, em segundo lugar, ele quase sempre imprimia no mesmo papel, com a mesma gama e faixa de tons. Portanto, seu sistema de zonas era uma maneira rápida de mapear os tons da imagem que ele queria como 'branco puro', 'preto puro' e todas as zonas intermediárias na impressão final, variando a exposição e o tempo de desenvolvimento da imagem. o negativo. Assim, ao subexpor ou superexpor e marcar o único negativo não desenvolvido adequadamente, ele poderia desenvolver o negativo para praticamente a escuridão ideal, sem ter que inspecioná-lo constantemente sob a luz do cofre. Teria o intervalo de tons correto para o papel em que ele sabia que o imprimiria, e a partir daí era "apenas" uma questão de ajustar a impressão final, na qual ele também era mestre. Era seu desejo mapear consistentemente o intervalo de tons em que ele estava interessado, e 'pré-visualizado', como ele colocou, em seu papel favorito, levou ao sistema de zonas.

Como outros já disseram, não é diretamente aplicável na era digital, pois não há negativos, apenas um arquivo bruto cujas curvas podem ser ajustadas à vontade. Mas suas idéias básicas sobre a pré-visualização, de decidir ativamente quais tons na foto serão preto puro, branco puro etc. na impressão final e, ao mesmo tempo, expor e pós-processamento, ainda são válidos.

Aqui está outra introdução ao sistema de zonas da Luminous Landscape. E aqui está uma introdução simplificada para a era digital de Norman Koren, que eu marquei há algum tempo.