Quais são as práticas recomendadas para escolher e emparelhar fontes?

Eu sempre achei a seleção de fontes um pouco misteriosa. Quais fatores devem ser considerados ao escolher uma fonte? Como alguém incorpora com sucesso duas fontes em um design?

Percebo que alguns fatores incluem coisas como:

• Legibilidade
• Escalabilidade
• Adequação / Humor / Emoção

No entanto, como julgar objetivamente a legibilidade ou a adequação? Existem princípios objetivos que podem ser aplicados para a seleção de fontes? Se possível, liste recursos ou exemplos em suas respostas. Estudos focados na eficácia de diferentes fontes também seriam extremamente úteis.

A Revista Smashing tem um artigo realmente bom sobre a combinação de fontes :

• Tente combinar um tipo de título Sans-Serif com um tipo de corpo Serif
• Evite classificações semelhantes (não use 2 tipos de letra de laje ou 2 tipos de letra condensados)
• Atribua funções distintas a cada tipo de letra / fonte
• Pesos de fonte de contraste
• Crie uma variedade de cores tipográficas
• Não misture humor
• Contraste distinto com ponto morto (em vez de com outra fonte distinta)
• Evite combinações muito díspares (por exemplo, estreitas e expandidas)
• Mantenha as coisas simples (tente apenas 2 tipos de letra)
• Vários tamanhos de pontos

A principal coisa que tenho em mente ao emparelhar fontes é a seguinte: a segunda fonte está dizendo algo diferente?

A resposta não determinará necessariamente se você deve ou não emparelhar as fontes, mas é muito importante. muitas vezes, adicionar outra fonte ao design não acrescenta nada além de complexidade e ocupação desnecessárias. Também é importante que a fonte que você está usando seja diferente o suficiente para justificar a alteração. Se duas fontes parecerem muito semelhantes, corre o risco de parecer desleixado e não adiciona nada.

Se uma fonte estiver muito fundamentada em um estilo ou período específico, geralmente não será uma boa ideia associá-la a uma fonte de um período reconhecível diferente. Isso será dissonante. Uma fonte mais neutra funciona melhor como contraponto.

Além das regras óbvias (deve ser confortável ler se ele será usado para texto longo, ele deve se encaixar no tema do restante do design, etc.), não há regras rígidas sobre a escolha de uma fonte. Escolher uma fonte é escolher algo que se encaixa esteticamente com o restante do design (e outras fontes no design), atrai o leitor por sua legibilidade e, acima de tudo, é confortável de ler. Obviamente, para fontes da Web, também é importante que um número razoável de leitores tenha a fonte instalada, o que limita suas escolhas.

Quanto ao emparelhamento de fontes, há novamente regras absolutamente fixas. Geralmente você provavelmente não quer colocar Mosh no Times New Roman, mas sempre pode haver uma exceção.

Eu recomendaria a leitura da peça de I Love Typrography sobre a escolha de fontes:

http://ilovetypography.com/2008/04/04/on-choosing-type/

Entender tipografia é vital para ter sucesso em design gráfico. O primeiro passo da ótima tipografia vem na escolha do tipo de letra correto. Você só pode escolher o tipo de letra certo se tiver em mente a natureza do conteúdo e o público-alvo. Aqui estão cinco diretrizes para escolher e usar fontes

1. Qual é o humor que você deseja transmitir?

Você está criando uma apresentação, um site ou um relatório de livro? Qual é o humor que você deseja transmitir?

Escolher um tipo de letra não é diferente de escolher uma roupa para vestir durante o dia. Assim como nas roupas, há uma distinção entre os tipos de letra que são expressivos e elegantes versus aqueles que são úteis e apropriados para muitas situações. É divertido? Casual? Sério? Fresco? Antiquado? Escolha um tipo de letra que capte esse sentimento.

Exemplo: se você estiver criando um logotipo para um banco, deverá selecionar um tipo de letra que crie uma sensação de segurança e proteção. Portanto, um rosto formal e tradicional como o Adobe pro Garamond será uma escolha melhor.

2. Agrupando fontes: a família de fontes

Uma maneira rápida de organizar possíveis opções de tipos de letra é usar a categorização de tipografia mais usada: serifa ou sem serifa. Eles dizem que as fontes serifas fornecem continuidade e engajamento e, portanto, melhoram a legibilidade, mas os apoiadores de serifa chamam isso de mito tipográfico. Geralmente, as fontes com serifa são mais tradicionais e "estilo antigo", enquanto as fontes sem serifa são vistas como modernas e futuristas.

Se você escolhe Serif ou Sans, há uma infinidade de ótimas opções em ambas as categorias. Para saber mais sobre as classificações de tipo, comece pesquisando categorias comumente usadas como serifa geométrica, humanista, de estilo antigo, moderna, de transição e de laje.

Sans-Serifs geométricos são aquelas faces de tipo baseadas em formas geométricas estritas. As formas de letras individuais de um Geometric Sans geralmente têm traços com a mesma largura e frequentemente evidenciam um tipo de minimalismo "menos é mais" em seu design.

Exemplos de Geométrico / Realista / Grotesk Sans: Helvetica, Univers, Futura, Avant Garde, Akzidenz Grotesk, Franklin Gothic, Gotham.

Humanista

São sans rostos derivados da caligrafia - por mais limpos e modernos que alguns deles possam parecer, eles ainda mantêm algo inescapavelmente humano em sua raiz. As formas de letra de uma fonte humanista geralmente têm mais detalhes, menos consistência e freqüentemente envolvem pesos mais finos e espessos

Exemplos de humanistas sem: Gill Sans, Frutiger, miríades, Optima, Verdana.

Estilo antigo

Esses caracteres são marcados por pouco contraste entre grossos e finos, e as formas curvas das letras tendem a se inclinar para a esquerda (assim como a caligrafia se inclina). Os rostos Old Style, no seu melhor, são clássicos, tradicionais e legíveis.

Exemplos de estilo antigo: Jenson, Bembo, Palatino e Garamond.

Transitório e moderno

As formas das letras transicional e moderna são mais geométricas, nítidas e virtuosas do que as faces despretensiosas do período do estilo antigo. Na melhor das hipóteses, os rostos transicionais e modernos parecem fortes, elegantes e dinâmicos.

Exemplos de caracteres de transição: Times New Roman, Baskerville.

Exemplos de serifas modernas: Bodoni, Didot.

Serifa para laje

O Serif de laje também é chamado de mecanicista, serif quadrado ou o tipo de letra egípcio é um tipo de tipo de serifa caracterizado por serifas grossas em forma de bloco. Os terminais Serif podem ser embotados e angulares (Rockwell) ou arredondados (Courier).

Exemplos de servos de laje: Clarendon, Rockwell, Courier, Lubalin Graph, Archer.

3. Escolhendo Serif e Sans Serif

O título principal do seu projeto pode ser escrito em uma fonte sans-serif em negrito. Pode ser uma boa ideia usar uma fonte serif com sua cópia do corpo. Você deseja que haja algum contraste para mostrar a diferença entre as duas seções do seu projeto. Combinar dois ou mais tipos de letra pode ser complicado. A regra geral é usar uma combinação serif neutra e san serif. É seguro, fácil e funciona. Defina a manchete em "Helvetica" e a cópia do corpo em "Times New Roman" e pronto!

Se isso for muito chato para você, tente combinar um tipo de letra antigo com um tipo de letra moderno. Que tal um script com uma serifa? Se você fizer isso, é importante prestar atenção ao contraste entre os tipos de letra que você escolher. Verifique se o contraste entre eles é grande o suficiente para separá-los. Se os caracteres são muito semelhantes, parecerão estranhos e deslocados. Combinar "Helvetica" e "Arial", por exemplo, parecerá mais um erro descuidado do que uma escolha consciente de design.

4. Uma pitada de sabor no design

Tipos de letra decorativos e de exibição devem ser usados ​​com moderação. Uma pequena fonte "Shanghai" ajuda bastante. Ele funciona nesse menu nos cabeçalhos de logotipo e categoria. Agora, imagine que um menu inteiro definido na fonte "Shanghai" dificulta a leitura. A menos que você não esteja preocupado com a legibilidade, esses tipos de letra não são uma opção adequada para grandes blocos de texto. Essas fontes aplicadas moderadamente às manchetes, uma fonte de exibição pode adicionar uma pitada de sabor bem necessária a um design, mas pode desgastar rapidamente suas boas-vindas se for usada muito amplamente.

Essas fontes aplicadas moderadamente às manchetes, uma fonte de exibição pode adicionar uma pitada de sabor bem necessária a um design, mas pode desgastar rapidamente suas boas-vindas se for usada muito amplamente.

5. A regra número cinco é 'não há regras'

Existem apenas convenções; não há regras rígidas sobre como usar o tipo, assim como não há regras sobre como devemos nos vestir de manhã. Vale a pena tentar de tudo para ver o que acontece. Tipografia é algo que você aprende com o tempo e requer inúmeras tentativas e erros. Eventualmente, torna-se um processo fácil e natural. Enquanto isso, divirta-se!

Em conclusão

Espero que esses cinco princípios tenham lhe dado algumas diretrizes para selecionar, aplicar, misturar tipos de letra e se é necessário misturá-lo. No final, escolher tipos de letra requer uma combinação de entendimento, intuição e habilidade exige prática.

Fonte

Um artigo brilhante de Heofler Frere Jones: http://www.typography.com/email/2010_03/index_tw.htm

Como complemento ao que foi publicado, você pode dar uma olhada no The Big Book of Font Combination, que além de lindo, é uma fonte infinita de inspiração que é bom ter por perto;)

Bom site de referência para ver como as pessoas emparelharam fontes. I Font You Eles também fornecem o nome de cada fonte na descrição. Outro bom recurso é um aplicativo para smartphone chamado "WhatTheFont". Você pode tirar uma foto de uma fonte e tentar encontrar o nome correto dela. É ótimo se você vir alguma tipografia que você gosta ou acha eficaz.